《天橋上的魔術師》
試映會上看了兩集，本來在想要不要先讀過原著再看戲劇，結果楊導說直接來看戲就知道書寫什麼。我印象中這齣戲兩年前就在徵選演員培訓，結果浩浩蕩蕩大隊人馬投注大量時間與金錢也才十集，就能預期這齣戲的精緻度。
第一集會讓觀眾以為這是一部魔幻喜劇（動畫很棒），劇中那幾個白濫小孩的各種白目行為，就是我以前會幹的事情。但有一點不同，當時我家的紅白機任天堂，不需要用割包皮以雞雞換機機。劇中一些令人捧腹大笑的低俗台詞，就在庶民生活中每日上演的橋段，大家聽了不會有任何不雅的感覺，只會拍案叫絕說：「對啦！我小時候也是這樣⋯⋯」（這個小時候是指我們這個世代的小時候）
戲劇作品除了看演員演技，更重要的是看導演如何導戲；或者說，演員怎麼演是導演導出來的。這齣戲刻畫人性溫暖與幽暗的部分完全不著痕跡，有許多畫面進行中時我沒有特別留意，但當跳到下一個鏡頭或是場景時，我會倒抽一口氣原來剛剛那段戲有更深一層的含義——導演在這齣戲中藏了許多彩蛋。
一齣在戒嚴與解嚴的國民黨統治時代的戲劇，如果沒有政治符號在裡面就顯得缺乏歷史感。因為，當時社會環境的氛圍、文化、人民的意識形態，都受到國家塑造與監控。楊雅喆導演拍過《血觀音》、《女朋友・男朋友》，他善於處理這樣的政治符號。白話說，就是藏得很好、很細膩，不會讓觀眾覺得他刻意批判中國國民黨的威權統治手段。但看得懂的就看得懂，看不懂得可以去問他。
有幾幕山地人阿猴（忠於原典）每晚拿著公共電話唱族語給妹妹聽，在深夜中華商場空蕩的空間迴盪著他思念家人的歌聲，試映室裡就有間斷的啜泣聲，我也看著流淚。因為阿猴在電話上一直跟家人說他過得很好，老闆很照顧他。但事實，老闆除了剝削他且總是用羞辱性的字眼斥責他。有次，警察在中華商場臨檢，還因為他的身分證被老闆沒收而被押到警察局，這場戲就能看到威權時期的警局到底有多可怕。我當下想到的是「湯英伸事件」，但後來阿猴抽到三年海軍，這位老闆包了一個紅包給他，算是導演給了老闆人性溫暖的面相，這場戲和緩了原住民與平地人之間的對立。
劇中的阿派演得又酷又痞又壞，我最喜歡他在西服店裡的戲，楊導應該是致敬王家衛的《花樣年華》吧？阿派在裡面帥得不得了。西服店裡的貓還化成人形與阿派互動，有場貓妖陪阿派抽布料的戲，看了我臉紅心跳想著「再弄下去，貓妖應該要撲倒在阿派身上了吧⋯⋯」
回到天橋上的魔術師 公視影集片頭動畫，老照片搭配羅大佑的歌曲「之乎者也」立刻讓經歷過那個年代的人起雞皮疙瘩，或者說毛骨悚然也可以啦。😅
🏳️🌈2月20日在公共電視首播
