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#魷魚遊戲 真的超刺激過癮的🎉🎉🎉🎉🎉🎉🎉🎉🎉🎉🎉🎉🎉🎉🎉🎉🎉🎉
討論度高真的是有原因的👍👍👍👍
真的很難不在一天內追完！
演員演技都在水準之上，而且可以看出Netflix是花了很多錢去拍的，劇中很多場景都很大氣，畫面十分震撼。
NETFLIX 新台灣討論區(非官方)
韓國的編劇也令人佩服💪
常常以為下一幕的劇情跟自己猜的一樣！偏偏就是讓人有出乎意料的發展！
拔河的遊戲讓我心臟快停了😂
血漿是不用錢的逆😂😂😂😂😂
#魷魚遊戲
#123木頭人
同學問到李光龍的家世淵源，他解釋自己雖然持有台灣護照，但不是在台灣出生，爸爸也不是台灣出生，甚至爺爺也不在台灣出生。人家聽了一頭霧水，他只好忍不住苦笑。
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《醬狗 Jang-Gae: The Foreigner》（2020）被媒體稱為「混血國片」，畢竟作品也取得了國片輔導金，所以起先我以為電影會有更強烈的台灣性。結果事實不然，整部作品99%的場景都在韓國，華語對白甚少，而「台灣」則像是一個主角一直有意逃避的所在。雖然那是李光龍的父親所認同的故鄉。
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就選材上，《醬狗》確實令人激賞，因為旅外華人的身分認同────技術上來說────是國籍認同，實在太少有討論。最有名的例子或許是有世界全壘打王之稱的王貞治，他不諳華語，只是因為父親原籍浙江，使得他擁有中華民國身分。理論上王桑可以輕易選擇取得日本國籍，但他卻遵從父志，直到現在都持有中華民國國民身分證，甚至三個女兒也都擁有中華民國護照。
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以此為例來看，我們還能將所有中華民國國民都視為「台灣人」嗎？或許不行。至於這些人又為何堅持要保有台灣身分呢？是不是將之視為一種象徵性的根源？又或者這個身分可以帶來實質的好處？
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這些認同問題也同樣困擾著李光龍，他出生韓國，韓語與華語皆通，他的父親就是要他不要忘記他的根。問題是，他父親所謂的根，不是台灣，而是中國（中華民國），而如今台灣最中國的地方可能只剩下故宮和餐館，一般年輕人也不再將台灣視為中國。
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《醬狗》也點出另一個問題，從同學、老師乃至警察的口吻，皆可清楚可見韓國人的排外色彩，對華人的歧視尤然。片名「醬狗」所指，就是韓國人早期對華人的貶稱（音近掌櫃）。真心想融入韓國社會的李光龍，想著要淡化自己的外國人色彩，但他父親要求他保有的身分，卻像是個緊箍咒一般，使他動彈不得。
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為了避免讓故事一面倒的變成議題導向之作，導演張智瑋也在家庭線與愛情線多有著力。李光龍在身分認同的焦慮上，也展現在他在社交表現上的畏縮。而他的家庭則像是由重重騙局所構成，不僅要他堅持一個虛幻的身分認同，還隱瞞父親重病的事實，甚至連他的韓國母親也有難言之隱。
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兩線交錯之下，似乎成功交代了李光龍是如何被形塑，以及這個養成對他的影響。飾演李光龍的賀業文厥功至偉，無論是性情上壓抑與爆發力，都有著幾乎完美的演技展示，深具說服力。
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只是《醬狗》雖然成功點出不少海外華人的處境，在後續嘗試解決的部分，卻有些淪為導演的一廂情願。透過報導得知，本片是台韓混血的張智瑋透過個人與親友的經歷改編而成，或許也是因為這樣，自己框住了故事發展的可能性。即主人翁最後還是遵循父親的遺志，繼續對虛幻的祖國「中華民國／台灣」表示情意。
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但這樣的解決方案，依然讓角色落入一個父權的框架之下。不只是姓氏的繼承，甚至在身分認同上，李光龍最後依然走不出父輩的情感寄託。而母親的韓國身分與家庭背景卻是被省略討論的（要是父母國籍相反，故事可能不會是這個走向）。可說本片坐實了一個事實，無論是韓國還是台灣，還是由父權宰制。
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既然電影在討論的是一個來自父執輩的緊箍咒，其實可以試著讓故事推得更遠一點。例如嘗試讓角色去打破這個框架，自己找到認同，而不是讓其他人來為自己決定認同。事實上，按著前面的種種鋪陳，看似李光龍這個角色看來要取得的成長，應當是「更相信自己、更做自己」，但結局卻往背道而馳走去。
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這或許是一個可以讓台灣政府、台灣人看到的時候，會覺得可愛也浪漫的結局。但這真的是角色想要的嗎？
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不過我依然期待導演張智瑋未來的發展，撇出收尾不論，本片整體節奏甚佳，對演員的雕琢也有下工夫，亮點依然不少，是一個不容小覷的作品。
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（圖為《醬狗》劇照）
#醬狗 佳映娛樂 Joint Entertainment
【 劉俊謙憑《二月廿九》力爭釜山電影節ACA視帝 】
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由「刀演」羅嘉駿（Steve）執導兼監製的「2020年度港劇」《二月廿九》，首播至今轉眼已超過一年半，惟仍然傳來好消息！事關劇中飾演余家聰的劉俊謙，周五（24/9）突然收到韓國「釜山國際電影節」（Busan International Film Festival）大會通知，指已入圍旗下「亞洲內容大獎」（Asia Contents Awards，簡稱ACA）的最佳男主角最後六強，是繼去年10月入圍新加坡媒體發展局（Infocomm Media Developemnt Authority，簡稱IMDA）主辦的「亞洲學院創意獎」（Asian Academy Creative Awards）「最佳劇集」（Best Drama Series）的唯一港劇之後（https://bit.ly/3oFZ0AI） ，再度揚威海外，在創意和演技兩大範疇得到國際認同。
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事實上，今次入圍爭奪視帝的最後六強不乏猛人，除了劉俊謙外，亦包括日劇《 #半澤直樹2 》的 #堺雅人 、韓劇《 #黑道律師文森佐 》的 #宋仲基 和《 #我是遺物整理師 》的 #李帝勳 ，另外還有大陸劇集《沉默的真相》的男主角 #白宇 ，以及印度劇集《薩雅吉·雷：大師短篇故事精選》（Ray）的Ali Fazal。而入圍最佳女主角的最後五強分別為日劇《 #今際之國的有栖 》的 #土屋太鳳 、韓劇《秘密森林2》的 #裴斗娜 、韓劇《Sweet Home》的 #李施昤 、大陸劇集《小捨得》的 #宋佳 ，以及印度劇集《愛情密語》（Ajeeb Daastaans）的Nushrratt Bharuccha。（提名名單：https://bit.ly/2XYkyB1）
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劉俊謙指得知自己入圍力爭視帝，感到相當高興。「因為本身呢個獎佢個認受性好高啦，自己亦都未入圍過亞洲嘅獎項，而當中好多競選嘅男演員呢，亦都係我妹妹，或者係我妹妹身邊嘅Friend嘅一啲偶像，譬如堺雅人同宋仲基，所以令到我覺得更加之榮幸。」由於《二月廿九》的續集《940920》將在下周一（27/9）開拍，劉俊謙認為今次自己獲得提名的消息，能夠激勵劇組士氣，「我都好希望自己今次能夠被提名呢樣嘢，能夠令到我哋九月尾即將拍攝嘅《940920》打下一支強心針，大家可以用一個好振奮嘅士氣，去繼續為香港製作更加好睇嘅劇集。」不過由於疫情持續，劉俊謙直言無法親身飛往釜山出席頒獎禮，但經理人團隊一直與主辦單位有密切溝通，或者能夠透過視象直播參與，等待賽果揭曉。
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至於近日為籌備《940920》開鏡而「忙到爆廠」的羅嘉駿，亦透過WhatsApp短訊回應劉俊謙入圍爭視帝的消息，Steve笑言完全沒有想過對方會能夠入圍爭獎，「我以為上年已經報名，點知ViuTV報咗今年，所以都Surprise嘅。可能我哋拍緊（《940920》）嗰陣時都會喺（拍攝）現場一齊望住，睇住佢喺個電腦Mon前面攞唔攞到呢個獎，希望有好消息啦，但係對手咁強勁，我覺得入到圍都已經好開心。」Steve向一直以來喜歡和支持《二月廿九》的觀眾再三表示謝意，並呼籲大家要繼續留意2022年2月28日首播的《940920》，「密切留意同期待我哋嘅新劇集！」
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參考大會介紹，「亞洲內容大獎」於2019年首度設立，旨在表揚及鼓勵亞洲地區電視台及網絡串流平台製作的優質節目，今年已來到第三屆，頒獎禮將於10月7日舉行，屆時除了頒發視帝和視后之外，亦會頒發最佳創意獎（Best Creative）、最佳亞洲劇集（Best Asian TV Series）、最佳點播平台原創劇（Best OTT Original）、最佳亞洲動畫（Best Asian Animation）、最佳單元劇及網絡劇（Best Short-form/Web Drama）、技術成就獎（Technical Achievement Award）、跨領域創意獎（Creative Beyond Border）、最佳編劇、最佳新晉女演員獎及最佳新晉男演員獎。
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【《二月廿九》及《940920》系列報道 】
《940920》取消台灣外景拍攝：
https://bit.ly/351QpR3
《940920》預告足本睇！
https://bit.ly/3vvyduS
《二月廿九》奪「亞洲學院創意獎」香港最佳劇集：
https://bit.ly/3oFZ0AI
《二月廿九》點解叫Leap Day？
http://bit.ly/2TYOKXO
演Fiona搶鏡 ── 李敏當初點入行？
http://bit.ly/2IWpbAC
劉俊謙怎樣演余家聰？：
http://bit.ly/2QmlGY7
大結局討論區：
http://bit.ly/2IO1HgI
《講畀大東廳之二月廿九．下》：
http://bit.ly/39UTLXd
《講畀大東廳之二月廿九．上》：
http://bit.ly/2Lh4ljv
播出前三天終於剪起大結局：
http://bit.ly/2W49QFY
點解要瞓身力撐《二月廿九》？：
http://bit.ly/2VZg1uD
第五集評論 ── 因為慘所以好睇？：
http://bit.ly/3cGnc0Y
神聖幾個學會成員簡介：
http://bit.ly/2wnGuHM
《二月廿九》兩分鐘導演版預告：
http://bit.ly/3bT2aM3
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延伸閱讀 ──
電影《梅艷芳》陣容曝光劉俊謙演張國榮：https://bit.ly/3mgIOIs
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📸 instagram.com/saladd （《二月廿九》劇照）
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（25092021）
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#游大東 #游大東影視筆記 #940920 #二月廿九 #港劇 #羅嘉駿 #黃智揚 #劉俊謙 #蔡思韵 #吳海昕 劉俊謙 940920 做乜膠睇電視 港女講劇 港人講電視 潘小濤 The Culturist 文化者 浪遊旅人 快樂的 ViuTV 蔡思韵 Cecilia Choi
輔導金國片《醬狗》，藉由一本中華民國無戶籍護照，描寫一群被遺忘在海外的中華民國人，身分認同的困境，影片議題在世局的變化下，充滿矛盾衝突，也顯現當代國族認同的焦慮，風光入選亞洲規模最大電影節「#東京國際影展」東京首映單元（Tokyo Premiere 2020）
！成為唯一一部代表台灣入選該單元的電影，於具有指標意義的日本東京影展進行世界首映！
《醬狗》本片以一本台灣發放的「中華民國無戶籍護照」貫穿全片，講述韓華混血屁孩到哪裡都被當成外人的成長困境。「醬狗」在韓語意為「掌櫃」，是歧視華人的用語，主角雖在首爾土生土長、講著流利韓語，仍被血統純正的「高麗棒子」奚落是「醬狗」。台韓兩地「國罵」在片中交流，火藥味十足。
《醬狗》是一個關於韓國華僑的故事，醬狗透過在韓國出生成長的中二生李光龍的遭遇，進入一個因為二次大戰後歷史政治糾葛，衍生出來的種族文化衝突與認同的故事。藉由一本中華民國無戶籍護照，描寫一群被遺忘在海外的中華民國人。當政治上中華民國被台灣取代後，這些上一代來自中國山東的中華民國僑民，發現失去了原來認同的國家，同時在僑居的韓國，也被視為中國佬醬狗。
年輕的光龍沒有歷史和國族意識形態的包袱，他只想過的和韓國同學一樣，不要因為華人身分被歧視，甚至霸凌，這個簡單的心願，在潛在的民族對立情緒下，似乎遙不可及。而當初劇組為了找到會講道地韓語，又擁有中華民國國籍的演員，幾乎翻遍了全韓甚至美國，導演透露：「我們挑演員先看護照，一定要確認有中華民國國籍，只為了符合輔導金的規範！」而這個護照更是特別，叫做「無戶籍護照」，也被戲稱為「空殼子護照」。
《醬狗》榮獲TOKYO FILMeX影展企劃開發補助獎與國片輔導金的肯定，並且獲得首爾電影委員會的拍攝補助，堪稱台、日、韓三方支助，卡司「台韓雙拼」，集結《皇后的品格》潛力新星賀業文、《特務行不行》華裔男星于澤偉、《快樂第四名》韓國女星李恆娜、《騷動青春》美少女金叡恩
《醬狗》監製劉嘉明先生深入說明了拍攝背景，初接觸此案，劉嘉明便知全劇會因拍攝的需要，以韓國為主要拍攝地，只是不確定最終比重會是多少。隨著劇本的發展與完成，設定製作一部韓國華僑電影成為目標後，便決定以首爾為主。
導演智瑋他的母親是韓國人外，也在首爾中央大學攻讀電影博士學位，具有血緣和文化台韓混血的身分，導演幾乎在講述自己的故事，對於影片主題，有相對的掌握度，也讓製片方有更大的信心選擇前往海外拍攝。
《醬狗》預計2021年初與台灣觀眾見面
無戶籍國民，是指沒有在中華民國自由地區設有戶籍的中華民國國民[1]。中華民國的《國籍法》認為許多海外華人以及絕大多數中國大陸、香港與澳門居民皆為中華民國國民[2]。這類人士可受到中華民國的外交保護並領取中華民國護照。然而，國籍只是可否居留臺灣的必要但非充分條件。無戶籍國民必須受中華民國《入出國及移民法》管理，且必須在2年期間於臺灣地區居留1年以上，才能享有全民健康保險。除此之外，這類人士可免除服兵役義務。
無戶籍國民起源於中華民國政府對中國大陸的主權宣示。在此情形下，中華人民共和國公民與許多海外華人，基於中華民國《國籍法》皆為中華民國國民。
大約2,000名無戶籍國民原先居住於菲律賓[7]。外一群無戶籍國民是所謂的泰北孤軍：中華民國陸軍士兵在國共內戰後期，與其後代從雲南省逃亡至泰國北部與緬甸北部[9]。
호구 등록이없는 ROC 여권을 들고 골든 스테이트 영화 '소스 독'에 대한 상담은 해외에서 잊혀진 ROC 시민 집단의 정체성 딜레마를 묘사하고있다. 영화의 주제는 변화하는 세계 상황에서 모순과 갈등으로 가득 차 있으며 동 시대적으로 보인다. 국가 정체성의 불안, 풍경이 아시아 최대 영화제 "#TOkyo International Film Festival"초연 유닛으로 선정 (도쿄 프리미어 2020)
! 이 유닛에 선정 된 유일한 대만 대표 영화가되어 상징적 인 도쿄 영화제에서 세계 초연!
영화 '소스 독'은 대만에서 발행 한 '중화 민국 무 호출 권'으로 영화 전체를 훑어 보며 한화 반혈 아이들이 도처에서 외부인 취급을 받고있는 곤경에 대해 이야기한다. '장구'는 한국어로 '가게 주인'이라는 뜻으로 중국인을 차별하는 용어로 서울에서 태어나고 자랐으며 한국어를 유창하게 구사하지만 여전히 순혈 '코리아 스틱'에 '장구'라는 조롱을 받고있다. 영화 속 대만과 한국의 '국가적 저주'교환은 화약으로 가득하다.
辅导金国片《酱狗》，藉由一本中华民国无户籍护照，描写一群被遗忘在海外的中华民国人，身分认同的困境，影片议题在世局的变化下，充满矛盾冲突，也显现当代国族认同的焦虑，风光入选亚洲规模最大电影节「#东京国际影展」东京首映单元（Tokyo Premiere 2020）
！成为唯一一部代表台湾入选该单元的电影，于具有指标意义的日本东京影展进行世界首映！
《酱狗》本片以一本台湾发放的「中华民国无户籍护照」贯穿全片，讲述韩华混血屁孩到哪里都被当成外人的成长困境。 「酱狗」在韩语意为「掌柜」，是歧视华人的用语，主角虽在首尔土生土长、讲着流利韩语，仍被血统纯正的「高丽棒子」奚落是「酱狗」。台韩两地「国骂」在片中交流，火药味十足。
《酱狗》是一个关于韩国华侨的故事，酱狗透过在韩国出生成长的中二生李光龙的遭遇，进入一个因为二次大战后历史政治纠葛，衍生出来的种族文化冲突与认同的故事。藉由一本中华民国无户籍护照，描写一群被遗忘在海外的中华民国人。当政治上中华民国被台湾取代后，这些上一代来自中国山东的中华民国侨民，发现失去了原来认同的国家，同时在侨居的韩国，也被视为中国佬酱狗
ゴールデンステート映画「ソースドッグ」のカウンセリングでは、世帯登録のないROCパスポートを使用して、海外で忘れられたROC市民のグループのアイデンティティのジレンマについて説明します。この映画のトピックは、変化する世界情勢の下での矛盾や対立に満ちており、現代的にも見えます。アジア最大の映画祭「#TOkyoInternationalFilm Festival」（東京初演2020）のプレミアユニットに、国民性への不安と風景が選ばれました。
！このユニットに選ばれる台湾を代表する唯一の映画になり、象徴的な東京映画祭で世界初公開されます！
映画「ソースドッグ」は、台湾が発行した「中華民国の世帯登録パスポートなし」で映画全体を網羅しており、ハンファの半血の子供たちがいたるところで部外者として扱われるという窮状が高まっていることを物語っています。 「長剛」は韓国語で「店主」を意味し、中国人を差別する言葉です。主人公はソウルで生まれ育ち、流暢な韓国語を話しますが、純血の「韓国スティック」から「長剛」と嘲笑されています。映画の中での台湾と韓国の間の「国民の呪い」の交換は、火薬でいっぱいです。
「江犬」は韓国の海外中国人の物語です。韓国で生まれ育った李光龍の2年生の李光龍の経験を通して、長宮は第二次世界大戦後の歴史的・政治的紛争に由来する民族文化紛争とアイデンティティの物語に入ります。世帯登録のないROCパスポートで、海外で忘れられたROC市民のグループを説明します。中華民国が政治的に台湾に取って代わられたとき、中国の山東出身のこれらの前世代の中華民国国民は、彼らが最初に特定した国を失ったことに気づきました。同時に、彼らは外国人として住んでいた韓国では中国人と見なされていました
Counseling the Golden State film "Sauce Dog", with a ROC passport without household registration, describes the identity dilemma of a group of ROC citizens who have been forgotten overseas. The topic of the film is full of contradictions and conflicts under the changing world situation, and it also appears contemporary The anxiety of national identity, the scenery was selected as the premiere unit of Asia's largest film festival "#TOkyo International Film Festival" (Tokyo Premiere 2020)
! Become the only film representing Taiwan to be selected for this unit, and its world premiere at the iconic Tokyo Film Festival!
The film "Sauce Dog" runs through the entire film with a "Republic of China No Household Registration Passport" issued by Taiwan, telling the growing plight of Hanwha half-blood kids being treated as outsiders everywhere. "Janggou" means "shopkeeper" in Korean and is a term that discriminates against Chinese. Although the protagonist is born and raised in Seoul and speaks fluent Korean, he is still ridiculed as "Janggou" by the pure-blooded "Korea Stick". The exchange of "national curses" between Taiwan and South Korea in the film is full of gunpowder.
◐ 李善均、曹政奭、池昌旭都演過音樂劇！（可惜沒有玄彬和孫藝珍）
◐ 全球第三大音樂劇市場究竟是怎麼來的？
◐ 歌劇魅影竟然對韓國有這麼大的影響力？
韓國的流行文化除了大家耳熟能詳的K-pop、討論度居高不下的韓劇以及失速列車、與神同行等在台灣赫赫有名的電影外，其實音樂劇產業也是相當蓬勃的！跑劇場看戲是韓國人其中一個很重要的休閒娛樂和社交活動，也或許不少你認識的影視明星其實也都演過音樂劇喔！像是《我的大叔》《寄生上流》李善均 ，《機智醫生生活》田美都、曹政奭、丁文晟 ，《便利店新星》 池昌旭 ，都是同時跨足影視與音樂劇的實力派演員呢！（歡迎大家幫波哥留言補充），這次讓我們韓國，從產業發展和文化政策兩個方向來分析韓國音樂劇的厲害之處！
「韓國音樂劇，像極了愛情 」(單押x1
＃韓流 ＃音樂劇 ＃明星
＃池昌旭＃李善均 ＃曹政奭 ＃藝文市場 ＃劇場行銷 #記得打開CC字幕
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▎各段落重點：
00:00 韓國民眾的日常娛樂－看音樂劇
00:26 在K-POP跟韓劇後下一波席捲世界的音樂劇韓流
01:55 與台灣同期發展音樂劇的韓國，為何能成為世界第三大市場？
02:10 產業發展面向：音樂劇從政治因素到商又重點項目
04:48 文化政策面向：政府力推韓流輸出海外
06:23 反思台灣音樂劇市場之未來發展
08:03 換你來說：「你最想看到哪個故事題材被改編成為劇場作品呢？」
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【 製作團隊 】
► 企劃 / 腳本：小波
► 攝影 / 剪輯 / 後製：明恩／Linya
|泰宵禁|
|齊心協力|
|和泰官員合作|
|慈善活動|
|救急扶貧|
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|才能夠放眼世界| ~
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|現在還有能力幫助別人| ~
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|永遠祝福所有人民可以安居樂業| ~
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子瑜#舒華#Rona #Elva #RAINIE #Kelly #Jia #Soso #家儀#揚揚#Mark #Allen #沈建宏#鬼鬼 這個月才出道的ILY:1當中的RONA和ELVA都是 台灣 籍成員 ... ... <看更多>
PopKimchi 波波泡菜日記's post ... 原來有那麽多台灣人去韓國發展！ ... #台灣之光#赴韓發展#joyce #공원소녀#GWSN...稱... ... 去大陸發展的台灣明星不也是一大堆嗎？王大陸， ... ... <看更多>
在韓國發展的台灣演員 在 [問題] 台灣的韓星迷是否普遍認為演員比偶像專業- 看板KoreaStar 的推薦與評價
※ 引述《lifesg (無價之寶)》之銘言：
: 前兩天yutan0802大發了一篇世紀之謎閒聊文，我覺得很有趣
: 很認真的看了，腦袋裡也產生很多想法。
: 其中有人推文說了一個我每次看到都覺得很奇怪的說法
: 也就是有人問，為什麼帝國之子不紅?
: 老實說帝國之子活動的年代，我沒跟上。
: 但我每每在版上看到粉絲為偶像打抱不平，不滿韓國重演員，輕偶像的態度。
: 板上也往往主張偶像也是一門專業。
: 其實我蠻認同的。
: 但是每每說到帝國之子，大家的邏輯卻又出現:
: 當演員那麼成功，當綜藝人那麼成功，都那麼成功到你公司手上，集合在一起就是糊。
: 這不是公司問題是什麼問題?
: 可是我一直覺得這邏輯很錯亂。
: 為什麼偶像轉演員失敗，大家是檢討偶像本身，並不會去檢討公司。
: 但是在認定偶像是一門專業的同時，
: 卻又ㄧ副理所當然當演員成功，當綜藝人成功，當偶像就必定會成功的樣子?
: 當偶像成功，當演員未必成功，轉型當綜藝人未必會成功。我想這大家都接受。
: 但是反過來，大家為什麼不會覺得是藝人本身不具備偶像人格魅力，或是偶像專業不足
等
: 老實說，這團體裡我比較熟就是任時完。
: 我也去看過他的舞台，我個人確實覺得他的舞台並不亮眼，並沒有特別惋惜KPOP少了任
時
: 現在他轉去演員，我覺得他只是適性發展了。
: 其他人順便看了，也真的沒覺得有什麼留下特別深刻印象的舞台。(純個人看法)
: 所以台灣的韓星迷到底對於偶像這個行業是什麼看法呢?
: 是覺得一個藝人只要能在其他領域取得成功，當偶像就一定會成功，因為偶像是最簡單
的
: 還是覺得當偶像和當其他性質藝人完全是兩回事，各有不同的行業要求呢?
覺得這個問題很有趣，來閒聊一下我的觀察和想法。
我覺得比起討論「台灣韓星迷對偶像行業的看法」，擴大討論「亞洲追星族對偶像行業的
看法」，再轉回看韓圈應該能更回答原PO想問的問題。
然後因為我自己日圈、韓圈、中圈的偶像明星都有深淺不一地混過，這幾個地方對於演藝
圈內的專業分工和職業地位分別，隨著時間和演進也不太一樣，這邊就一起拿來比較。如
果有覺得不對或是我觀察不夠透徹的地方也歡迎討論～
（亞洲的話我對泰圈不是很了解，但我目前沒興趣所以就不拿來講了，歐美我只稍微知道
好萊塢明星，但他們的產業已經跨地區和文化了，我沒特別深入也不加入討論）
首先，會想找其他國家來看癥結點，是因為「認為演員比偶像專業」這個論點並不只限於
臺灣，在韓國、日本、中國等偶像行業盛行的亞洲國家更為嚴重。台灣演藝圈說不定反倒
沒那麼明顯，但我覺得主要原因是臺灣偶像市場很低齡，難以打到真正的消費族群。
（就是沒錢賺發展不起來ㄉ意思）
然後日韓中的演藝圈中有地位高低不是理論而是現實，這部分除了體現在片酬，還有在媒
體、大眾印象還有接到的工作水準等等。
比如日韓會列忠武路或獎項型電影咖，新聞會報電視劇演員積極出演電影，或是給誰冠上
演技派偶像的稱號等等；也會對某些經由特殊管道出身的藝人（選秀、YT、模特兒）有刻
板印象；中國基本上差不多，甚至有個現象超有趣：因為演藝圈逐漸飽和，有星夢的人會
去考藝校求光環加身。久而久之，觀眾或粉絲甚至會看藝人是什麼藝校畢業。如果是央戲
或上戲出身的演員通常口碑比較好，北電畢業不一定，大部分會覺得你只是流量明星。
但萬變不離其宗，這幾個國家對藝人們的認知一般就是：
電影實力派＞演技派＞偶像型演員（有粉絲流量）、演技派偶像＞偶像、模特兒
國民歌手＞唱 將＞偶像型歌手（有粉絲流量）、實力派偶像＞偶像
國民MC、諧星＞知名諧星＞偶像型諧星（有粉絲流量）、搞笑型偶像＞偶像、YouTuber
基本上，這個排序你能在各國都找到例外，比如日本傑尼斯的木村拓哉或嵐、韓國也有BT
S和IU等等，他們都是超脫這個公式之外，在實力／流量／大眾認知度／支持度都很高的
偶像，但能成為例外的原因是天時地利人和。
通常能突破職業天花板的人沒什麼公式可言，他們就是把該做的都做到最好，然後乘著市
場旋風飛上去，你問為什麼他大概也講不出來。
演藝圈要大紅除了實力，最看機運。
回到這個排序，比較有趣的部份應該是「偶像型OO」和「OO型偶像」到底差在哪裡。要討
論這個，我覺得要先定義「偶像」是什麼。
回覆原PO的問題，其實偶像發展到現在，我覺得除了指在舞台上唱跳的好看人們之外，還
能作為一個特色或是說屬性，也就是能聚集人氣（流量）這件事。
這部分中國特別明顯，他們的藝人有的演戲有的唱歌，有的演戲兼唱歌，說是演員或歌手
但實際上都是在當偶像養粉絲。他們演技不一定很好、歌舞不一定很強，但一定會長得很
好看或人格特質很明顯。最常做的也不是訓練專業能力，而是發很多自拍的微博和IG，創
粉絲名和後援會等等。
對流量藝人的公司來說，他的工作能力好壞看的並不是演戲唱歌實力，而是如何增加／留
住粉絲。
日韓的偶像從表面定義上來說，可能指的是組團一起唱歌跳舞的藝人，但實際上很多演員
或歌手在市場上的定位和唱跳偶像是一樣的，就是用漂亮的外表或獨特的人格或職業魅力
去吸引你成為粉絲，並進而為他消費。
我覺得這也是為何這些文化圈對「偶像」兩個字的觀感和地位並不好的原因。因為對大眾
來說，你不需要很強的演技或歌喉也會有人喜歡你，久了就會覺得偶像都有顏沒實力，進
入演藝圈的門檻並不高。
以前的確有這種傾向（日本SMAP隊長中居真心不會唱歌，但還是個成功的偶像和藝人），
但演變到現在已經是誤會，日本韓國的偶像生態早就已經進化到能活下來的偶像沒人會是
花瓶的程度。以韓國來說，無論偶像、演員或SOLO歌手的經紀公司和市場競爭都過於激烈
，還得在回歸期、打歌期，或是逐漸飽和的影視產業中存活下來，靠的就是想辦法增強業
務實力，再配合公司砸資源，才有可能在逐漸習慣高水準長相和實力的追星族眼中被看見
。
日本儘管資源都被大手公司掌握，例如傑尼斯、放浪家族、48系列的偶像公司，或是星塵
、horipro、東寶之類的演員公司，他們的公式就是有錢有人脈，也有一套長期適用於日
本民族的商業經驗。但就算能壟斷市場，要是沒有相應的實力和人格特質，無法留住粉絲
也得面臨被粉絲和公司淘汰的命運。
講回「偶像型OO」和「OO型偶像」差在哪裡，以我自己的定義來看沒什麼差別，都是擁有
基本業務能力但瞄準粉絲經濟的藝人。
真的要講的話只差在詞性而已，偶像放前面是形容詞，指的是你是用演技或歌喉去吸引粉
絲（通常也表示你業務能力不一定有吸粉能力好），放後面則是名詞，表示本業是在做唱
跳團體的偶像，但某部分的實力好到讓人認同你能進入專業領域。
ZE:A的話用結果論大概可以歸納兩個原因，一個是他們依然適合當偶像，只是不適合組成
團體走唱跳，而是單飛吸粉絲；另一個是光看明星帝國現在旗下只剩一組藝人，其他人全
跑光就知道公司操作和內部肯定有問題。
說到他們，炯植真的很適合偶像規格追星，有顏會演戲還很會唱歌，但他現在，都不唱歌
......（心痛）
然後偶像是不是一門專業？我覺得當然是。
我非常認同要當唱跳偶像不簡單，除了最基礎的體力、肢體協調能力之外，如何在舞台上
吸引觀眾目光，讓人認為「你在發光」是很重要但是最難的一件事。
除了歌藝舞技要精進，表情到位、沉浸於表演之中、擁有獨特人格魅力也是要點。這個應
該無庸置疑，韓國事前訓練得最好，混日圈偶爾來看韓圈偶像真的會被嚇死，一看就知道
沒集中管理練個幾年肯定沒辦法。
在日本還可能有像傑尼斯這樣，靠公司養到宛如在當偶像公務員的藝人。傑尼斯困難在出
道，Jr.人太多、培養時間太長太不固定，很容易消失在人群裡。但只要成功發唱片、有
一定基數的粉絲，公司會提供各種資源（演戲、綜藝、成功前輩帶你飛），對你負責讓你
餓不死，完全轉職的人自然較少，多半是自覺想更強而身兼數職開拓新路線。
但如果身處畢業制女團，或發展有極限的團體例如放浪家族，那路線就會和韓國差不多，
轉職或退圈。
因為在競爭和市場條件相對苛刻的地方，從資源或出路不多的小公司出道門檻不高，但後
續要跨越的山頭就非比尋常地多和陡，還可能會有合約問題，如果想繼續待演藝圈，勢必
要轉往更加穩定的方向，例如演員或歌手。
這兩者的職業壽命比較長，是因為當你開始沒辦法再靠臉和體力維持業務的時候，你背後
還有累積下來的實力和經驗，其中又以演員的幅度最廣。
隨著各個階段的狀態和散發出來的氣質，你能接到的角色或是能觸及的領域都會有變化，
對實力至上的韓國社會來說，當你能將商業性（大眾認知、信看演）和藝術性（實力派、
演技派）都握在手中，你就是這個職業領域的佼佼者，到處是黑粉又如何？
看看劉亞仁，集齊韓國人不愛的各種人格特質，但他天仙有在甩這些地上的凡人嗎？沒有
XD
但偶像，尤其是韓國偶像是個賣團體性、舞台魅力，有花期也會被粉絲綁住的職業，即使
需要高強實力，但職業本身限制太多，就像人終究要升遷一樣，只有非常少數人因為天分
和機緣能不轉職練到滿等，大部分的人還是會考慮增加實力轉跑道，讓自己的價值越來越
高，限制越來越少。
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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 220.136.180.30 (臺灣)
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※ 編輯: ritsuki (220.136.180.30 臺灣), 05/03/2022 23:21:11
※ 編輯: ritsuki (220.136.180.30 臺灣), 05/03/2022 23:22:01
就我對傑尼斯的認識，這個跨界多棲是SMAP帶起的風潮，在他們之前的前輩基本上也只有
唱跳。但因為SMAP這個路線改得太好，大幅縮短偶像和粉絲距離，所以後續的團體全部改
成這種形式。
後續系統成熟，後輩們就開始出一些特別會演戲、主持或綜藝領域的高手，最後成為傑尼
斯特色。但也還有傑尼斯資源豐富，有錢有權養人的緣故。
我覺得全世界能把偶像練成系統性全才，大概只有日本傑尼斯了......XD 無論是韓國中
國
或是臺灣，組團的大部分都還是單飛朝一個方向發展。
上面這個就不是偶像行業，而是飯圈的現象了w
靠自己這部分，我覺得還要看演員地位和人脈，算是個循序漸進的過程。拿我追的演員分
享過的經驗為例，初期通常是試鏡，演出知名度後就是劇組遞劇本，或是公司有能力拿角
色給你。
等累積人脈和聲量後，就會開始出現合作愉快的劇組想要再找你，等於是你靠自己的業務
能力攬到工作的。
當然各種情況都有，公司會從中操弄，也有製作方就是公司的可能性，不然韓國就不會那
麽多跳公司，想追求更好資源的藝人了。
他們真的受韓國造星影響很深沒錯，以前中國人捧的是戲骨，現在中國人會吵偶像應該坐
在時尚秀的哪張桌子，離品牌方比較近。
整個很喪心病狂XD
真的，這個行業努力是低標。
我覺得這也是韓團最後都單飛的一個原因，大部分都C位或有突出技能的能存活，資源分
配不平均，無論是公司或人都會開始想別的出路。
感動QQ 可是炯植不發音源嗚嗚嗚
畢竟怎麼說都還是跟人接觸的工作XD
但我覺得這也是因為台灣市場不夠大的原因，說到底這個行業是為了賺錢，當他的收入無
法達到他或公司要求，就只能尋求其他市場。
當然舔得難看就是另一回事了
日本有個很有趣的詞叫「加拉巴哥化」，就是在講他們賺自己人的錢已經很夠，所以沒有
動力再創新或競爭。
他們這幾年看韓國影視和造星發展超好，內部也是蠻多聲音在罵自己人不思進取XD
這算是我自己的興趣啦，也有大學的時候學歷史有關，基本上亞洲偶像發展就是日本傳韓
國，韓國傳中國，然後模式再隨著當地民族性和文化發展特化。討論韓國的同時，我覺得
拿其他地方來比較，才更能看出韓國人對自己的偶像和演藝圈是怎麼想的～
※ 編輯: ritsuki (60.251.109.105 臺灣), 05/04/2022 12:52:49
對不起但我真的要淚推握手一下
我是十年嵐飯QQQQQQQ
女團影響很大+1 看48系也跑去韓國發展就能感覺到，但傑尼斯也沒有穩穩，這幾年雖然
出了新團，但也有在借鏡韓國模式，像我覺得snow man外型、曲風和一些操作就很韓星化
。
不過傑尼斯主要問題在這兩年老團退團休止解散+疫情無法賺現場錢傷太重。
推 日本人就不思進取（兇）
韓國的話我覺得是外貌至上、惡性競爭XDD
因為主持有諧星藝人在把持吧？
吉本興業的歷史是從1912年開始計算的......
我也覺得，現在的藝人能紅通常都有人格魅力，舞台的話我自己覺得普通（ZE:A幾首歌我
倒是蠻喜歡的），但他演戲真的更有一套，發光係數差很多XD
握手！！！！！天啊23年的日本飯就算了，居然是23年的臺灣人！！！（太過震驚）
您有一雙火眼金睛XDDDDDD
※ 編輯: ritsuki (220.136.208.19 臺灣), 05/05/2022 22:11:10
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