關於 失明人士英文 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

0806紐約時報

*【貝魯特爆炸後，憤怒情緒高漲，有證據表明官員們知道存在風險】
當局仍在搜救倖存者，民眾憤怒情緒高漲。爆炸可能是由數千噸硝酸銨引起的，長久以來，官員明知具有危險性，卻一直未處理，現在民眾迫切地想要知道誰該為此負責。
https://www.nytimes.com/2020/08/05/world/middleeast/beirut-lebanon-explosion.html

*【貝魯特爆炸事件的罪魁禍首是一艘漏水、問題重重的船】
黎巴嫩官員稱，這批危險物質原本裝載於一艘俄羅斯貨船上，六年前停靠貝魯特，計畫駛向莫三比克，但港口官員在發現船上有“嚴重故障”後將其扣押。這艘船，由於有金融和外交糾紛，被俄羅斯商人遺棄。硝酸銨被轉移到貝魯特的一個碼頭倉庫，直到星期二，發生大爆炸，目前已知有130多人死亡，5,000人受傷。
https://www.nytimes.com/2020/08/05/world/middleeast/beirut-explosion-ship.html

*【全球與新冠病毒有關的死亡病例已超70萬】
據《紐約時報》資料庫，全球新冠確診感染者已達1860萬人，幾乎每個國家都發現了這種病毒；過去兩周，新增病例顯著增加的國家幾乎是顯著減少的國家的兩倍。
https://www.nytimes.com/interactive/2020/world/coronavirus-maps.html

*【美國衛生部長Alex M. Azar II,計畫率團訪問臺灣，此舉可能激怒北京】
臺灣方面稱，Alex M. Azar II將與蔡英文會面。北京外交部發言人則表示，“堅決反對美台官方往來”。如果成行，Azar將是自1979年美台正式斷交以來，訪台級別最高的美國官員。
https://www.nytimes.com/2020/08/04/world/asia/taiwan-azar-beijing-coronavirus.html?

*【美國佛羅里達州確診病例超過50萬】
截至週三，該州已有7626人在疫情中死亡。儘管近期新增病例出現下降趨勢，該地仍屬疫情重災區。和另一熱點地區加利福尼亞州相加，兩州的病例總數占到全美的近四分之一。
https://www.nytimes.com/interactive/2020/us/florida-coronavirus-cases.html

*【冠狀病毒實時更新】
#紓困方案協商繼續，但郵政服務資金的爭議使使問題更加複雜化。國會議員們對於在週五完成協商的希望越來越悲觀，在將民主黨領導人和特朗普政府分開的問題清單上，與美國郵政總局（US Postal Service）的資金爭端增加，同時還增加了失業救濟金和對州和地方政府的援助。
#在父母和老師反對混合模式之後，芝加哥的學校將只在網上重新開放。
#阿肯色州官員說，8月24日開學後，公立學校每週為學生開放五天。區應該“允許靈活的時間安排和虛擬學習選擇。
#紐約市將設立檢查站，以告知旅客有關州檢疫規定的信息。紐約市長白思豪表示，紐約市將在主要的橋樑和隧道過境處設置檢查站，以告知進入該市的人員有關州的要求，即其他數十個州的旅客在抵達後必須進行檢疫14天。
#維吉尼亞三發布美國第一個應用程式，該應用程式使用了蘋果和谷歌的新軟件來通知用戶他們可能暴露于冠狀病毒。
#歡迎回到德國。現在進行免費的病毒測試。
#阿富汗衛生部稱該國三分之一人口（約1000萬人）可能感染病毒並已康復。這一資料基於一項全國性調查，研究人員在隨機選擇的地區挨家挨戶進行抗體檢測。調查還得出結論稱，擁有500多萬人口的首都城市喀布爾有超過一半的居民感染了病毒。
#眾議院行政委員會最高共和黨伊利諾伊州代表Rodney Davis被測出冠狀病毒陽性，成為一周內第三位遭感染的國會議員。
Facebook 刪除了川普週三競選活動發布的視頻，其中他聲稱兒童對冠狀病毒是免疫的，這違反了社交網絡針對該病毒的錯誤信息的規定。
在紐澤西州，衛生專員星期三說，一個7個月大的嬰兒死亡，並隨後對該病毒進行了陽性檢測，儘管目前尚不清楚主要的死亡原因是什麼。
#美國聯邦政府已向強生公司投入超過10億美元，以購買多達1億劑實驗性冠狀病毒疫苗。
https://www.nytimes.com/2020/08/05/world/coronavirus-covid.html

*【FDA警告，遠離這115種洗手液】
該機構在6月份警告消費者，避免使用九種在墨西哥製造的洗手液產品，因為它們含有甲醇，該甲醇如果被皮膚吸收或攝入，可能會產生毒性。大量接觸甲醇會導致噁心，嘔吐，頭痛，永久失明和癲癇發作，以及其他有害影響。
https://www.nytimes.com/2020/08/04/health/fda-hand-sanitizer-recall.html

*【拜登的密爾沃基之行取消，正常的總統競選活動也取消了】
拜登表示，因為疫情嚴重，他不會出現在密爾沃基的民主黨總統提名大會上，民主黨全國委員會前主席，負責該黨2000年和2004年選舉活動的Terry McAuliffe說：“我們傳統上已知的方式已不再存在。” “將在社群媒體上採取更多地互動”。
https://www.nytimes.com/2020/08/05/us/politics/democratic-convention-biden.html

*【收購TikTok會是一筆好買賣嗎？】
時報科技專欄作者Kevin Roose認為，一些企業收購是非常簡單明瞭的，但收購TikTok要複雜得多。這款應用最寶貴的資產——準確高效的演算法和受歡迎的創作者社區，可能不像公司本身那樣容易獲得。
https://cn.nytimes.com/technology/20200805/tiktok-deal-algorithm/

*【肯亞用不尋常的方式解決上課問題：取消學年，重讀】
肯亞宣佈取消2020剩餘學年，要求所有學生需要重讀一年。做出這一決定原是為了保護師生免受病毒感染，同時解決不平等問題，但一些私立學校仍線上上授課，此舉可能反會加劇教育不平等。專家指出，肯亞是唯一採取這種極端措施的國家。
https://www.nytimes.com/2020/08/05/world/africa/Kenya-cancels-school-year-coronavirus.html

*【廣島原子彈爆炸75周年】
市政官員和和平活動人士曾設想在今天舉行大型紀念活動，但新冠疫情迫使組織者縮減活動規模。與會者將在800人左右，是正常年份的十分之一。預計日本首相安倍晉三將發表講話。
https://www.nytimes.com/2020/08/05/world/asia/hiroshima-japan-75th-anniversary.html

*【紐約檢察官去年曾傳喚德意志銀行】
德意志銀行長期以來一直是川普及其商業帝國的主要貸方，曼哈頓地區檢察官的這一舉動意味著，檢方對川普商業行為的刑事調查範圍比以前所知的更廣。
https://www.nytimes.com/2020/08/05/nyregion/trump-taxes-vance-deutsche-bank.html

*【莫迪在清真寺遺址上建寺廟，稱是印度教的勝利時刻】
印度總理莫迪週三在阿約提亞一座被毀清真寺的遺址上，為新的印度教寺廟奠基，寺廟建址地點特殊，數十年來，這裡曾多次發生印度教徒和穆斯林的衝突。分析認為：莫迪主持奠基儀式的舉動是其大力推行印度教民族主義的里程碑。
https://www.nytimes.com/2020/08/05/world/asia/modi-temple-ayodhya.html

*【日本入境限制引發外企抗議】
自4月以來，在新冠疫情導致的嚴格旅行限制下，近10萬名原本在日本工作的外國人無法進入該國，這引發了外國企業的強烈抗議。一些大型國際公司的高管表示，他們正在重新考慮在日本的業務。
https://www.nytimes.com/2020/08/05/business/japan-entry-ban-coronavirus.html

做人父母前，先要諗吓自己有冇基本嘅判斷力，龍懷騫嘅父母就做咗正確嘅選擇。可惜嘅係香港大部分家長都係人云亦云，甚至連自己毫無判斷力都唔知。自己做鵪鶉不特止，仲叫下代陪佢認命，扼殺下一代嘅未來。

//龍懷騫在幾個月大已因為眼疾而失明。由於香港只有一座盲人學校，生活圈非常狹窄，加上華人文化對於特殊兒童的歧視眼光，她父親開始擔心女兒在這樣環境成長會受到不良影響，終於在2003年決定移民美國。在當時，她連一句英語都不會說，但到2007年已代表加州，參加全美的點字競賽並且奪冠。龍懷騫熱愛音樂，亦是學校管絃樂團成員，她並考上巴沙迪那青少年交響管絃樂團旗下的青少年室內管絃樂團。她希望以後能夠回香港教英文或音樂，希望能以自身所學，讓香港盲童也能有機會得到更好的教育。 2011年6月27日，《蘋果日報》和明報[5]報導她以優異成績，來年將入讀柏克萊大學英文系，令不少網民對她另眼相看。//

【歷史文物】前幾天，Roger偶遇一位朋友，她在《號外》雜誌第一個訪問就是這個2014年鍾氏兄弟訪問，她竟然還記得！以下是這個專訪的transcript！五年多後再看，很有趣！

《號外》2014年7月份的專訪

Emily：這次訪問鍾氏兄弟，是因為你們將會有新碟推出。以前你們一直都是以福音歌手作為你們的定位，但現在轉向了比較社會性的面向，主要是甚麼原因驅使這個改變？

Roger：其實我們並沒有把自己定位為福音歌手，是其他人為我們定的，然後又被標籤為社會歌手。但對我們來說，這沒有甚麼分別，我們不會刻意地去區分這些。例如Stevie Wonder是福音歌手，但他也有說愛的歌、說社會的歌，我們又不會這樣去標籤他。可能因為香港的圈子、市場比較小，這樣標籤能更容易把歌手區分。但我們做創作的時候，並不會這樣區分。

Henry：如果你聽一下我們以前的歌曲，很多都是有關社會的歌。例如第一首歌《鐘聲》，不會有教會的詞彙在裏面，是有關於關心社會的。《夢想有一天》，靈感來自於馬丁路德金的演講。上一隻碟的《行公義好憐憫》、《無言者》都是與社會有關的歌曲，只不過當時可能大家認為福音的元素比較突出，這一次社會元素比較突出。我們做音樂始終要回歸到音樂的本質，是一項藝術。我們都是從“我們是一個聽眾”的角度，用“我們（聽眾）想聽到一首甚麼樣的歌”的心態去創作。

Emily：你們提到外國如Stevie Wonder不會被歸類、標籤，你們是否想改變香港標籤歌手的現象？

Roger：我們改變不了這個現象，但我們不會刻意地去想這個問題。回歸藝術的角度，我們寫歌、創作的時候，會從社會、生活上發生的事情得到靈感，因此去寫這樣的一些議題的歌，並不會特意去想這事與宗教有關與否。

Henry：宗教所說的很多觀念都是一些普世性的觀念，無論有宗教信仰與否的人都會認為是對的事。

Roger：例如公義，香港人現在常說的公義、愛等等，雖然是聖經上的一個quote，但皆具有普世性的。很多不同職業的人在生活上都很需要有一顆憐憫的心，例如醫生、社工。公義，社會上每個香港人都希望看見有公平。所以我們並不需要刻意地標籤它們。

Henry：我們的新碟《極》除了有社會性的歌曲以外，也有包含關於愛的歌，關於如何回復精緻文化的歌，例如有關聽黑膠碟、懷舊的《黑膠人生》等等。其實我們有加入很多不同元素在裏面，所以我們希望聽眾聽歌的時候放下以往既定的框架、標籤，從聽音樂的角度去欣賞我們的歌，這是聽歌最好的方法。

Emily：剛才Henry 說到懷舊的元素，我留意到你們之前已經很喜歡與一些香港以前的音樂人合作，這是否也是你們的理念之一？

Henry：對。因為他們除了是以前的音樂人以外，他們也是現在的音樂人。

Roger：可能因為我們聽外國的歌曲比較多，雖然我們也是聽廣東話流行音樂長大的，但有一段時間在美國。我很欣賞外國的歌手會與以前年代的歌手合作的精神，每一次聽那些歌，都像是被帶到那個年代，或者能做到reintroduce一些我並不認識、以前的一些歌手。你會發現原來有些現在在做的事情，他們在他們的年代已經有在做，你就會有種尋根、薪火相傳的感覺。我們喜歡尋根，例如原來大L那時候已經在唱Joe Cocker。

Henry：對。他們已經在唱那時候俗稱的“市井歌曲”，或許《時代的顛覆者》就是現年代的市井歌曲。所以我們只不過是跟隨源頭，去做我們believe in的音樂。

Roger：比如說發現外國有Stevie Wonder, Ray Charles, 我們香港有梁球。香港失明歌手不多，或許只有他一個，更是創作型的歌手。這就是我覺得身為一個聽眾，當我們放下我們一些既定的包袱去聽歌的時候，同時可以學習欣賞一些前輩所做的事情。我們就是想讓聽眾重拾“以前有的東西，不一定是out的“這個想法，甚至可能是溫故知新。

Emily：會不會加了一些本土性的元素到歌詞、音樂裏面？

Henry：我們大部份的歌都是用廣東話，用廣東話就是本土性的象徵。

Roger：我們作曲是沒有特意去想是否本土，我想我們日常遇見的事情、社會發生的事情很難不是本土，但我們沒有刻意“為本土而本土”。我相信只要你關心這個社會，你就會想去探討這些事情，於是我們希望能在新專輯《極》裏反映我們所觀察到的事情、生態、社會的變遷等。我們不會給大家一個absolute answer，只是跟大家探討究竟我們這個社會未來的路向會是怎樣的。
Emily：你們這些日常的觀察與你們本身的生活、職業有關嗎？Henry是律師，Roger是大學助理教授。

Henry：絕對有關係，我的職業就是與社會不同階層的人溝通，他們會向我反映他們對社會的想法。我能透過跟他們的第一身的接觸，得知他們對社會有甚麼不滿，有甚麼意見希望表達。

Roger：我也有的。很多時候我跟學生接觸，聊起他們對未來的發展、前景，他們很多都不知道自己想幹甚麼的，很迷失。這能在我們歌詞裏面看到，例如《時代的顛覆者》裏有我寫的一句“我也不斷尋求，始終找不到”，就是想著我的學生想出來的，就是說現在的社會能否指引他們這一代人一條出路。這些都是他們日常會面對的問題，我也是經常聽他們說、跟他們探討、指導他們，雖然我覺得我也還在尋求。所以說我們的歌詞很多時候都反映了我們工作遇到的事情。

Emily：我覺得很有趣的是你們是歌手，但同時有自己真實的職業和生活，與樂壇很不一樣，為甚麼你們會選擇以這種方式存在的呢？

Henry：我想我們是獨立的音樂人。

Roger：我想這不是一個選擇，我們沒有特意去選要到主流那邊或獨立那邊。在05、06年，我們從美國回來，我們創作了一些歌，並贏了一些獎項，發現自己也許在這一方面有天份。我們在美國的時候有夾band，一直熱愛音樂，與音樂建立了不解之緣。我們很喜歡聽歌、jam歌、喜歡玩、唱、吹口琴。到了天腳底，也要找到人一起jam歌，例如到黑人區。所以回到香港，我們只不過是繼續我們一直在做的事情，香港沒有黑人區可以去，我們只是換了一個方式玩音樂而已，就是多寫點歌。我們的歌的根始終是在教會，一開始寫歌是為一些教會機構的作曲、作詞比賽，主要以鼓勵年輕人為主。

Emily：是否因此被定位為福音歌手？

Henry：福音歌手是我們的根源，這是一定要acknowledge的。始終無所謂被定位、標籤為甚麼，（Roger：對。有好多標籤，如藍調兄弟、爵士兄弟、靚聲兄弟。）只要認得是我們就可以了，是榮幸來的。福音音樂有很多很好的元素，有藍調、爵士、Rock’nRoll，我們只希望把這些與香港的福音音樂、香港的樂壇接軌。

Roger：因為Henry是一名藍調的口琴手，其實藍調Blues本身與Gospel出自同一個家庭，因為第一個作Gospel music的人本身是一位Blues musician，我們很想以我們的歌曲帶出這些歷史。其實根本不用怎樣區分，就算一些人說他們是“Rock友”的時候，其實追溯到Rock’nRoll歷史根源，Elvis Presley, Jerry Lee Lewis都是運用很多Gospel音樂的元素去玩音樂的人。當時美國的Gospel musi-cian更指Rock’nRoll的人偷了他們的音樂音樂，變了靈音樂、Rock’nRoll。很多時候音樂的種類只是人區分的，其實最後音樂就是音樂，用音符去表達。

Emily：你們會不會嘗試用不同的音樂風格？

Roger：已經很多了。被人說過有太多風格，像吃自助餐似的。我們其實一定離不開有藍調、爵士、靈的元素，這此的新碟我們有了更多的嘗試，例如古典和Rap的Fusion，5、60年代比較懷舊、retro的編曲,更有美國70年代Philadelphia靈的聲音，我們這次為了真切地將那個聲音表達出來，我們因此特意飛到美國錄製一部分地歌曲，找了一班很出色、首屈一指的LA音樂人與我們一起玩音樂，亦有與第七屆格林美得主歌手Andrae Crouch合作，他多次為Michael Jackson作和音的。

Emily：你們希望聽眾接收到你們的甚麼？

Roger：其實沒有所謂。我最希望人們不要犯我小時候的錯誤，只認為自己覺得好的東西才是好，應該放下聽音樂的包袱和偏見，嘗試從欣賞的角度接觸從未聽過、不熟悉的音樂。因為這隻新碟裏的歌曲風格都是香港比較少見的，但這正正是我們想做的事，若不，根本不需要有我們鍾氏兄弟了。

Henry：對。我們最希望大家with an open mind，打開懷抱去聽。無所謂大家標籤我們爵士、藍調、福音，但如果大家聽得出來我們有這些元素當然是好的。

Emily：聽得出來你們對音樂的要求是非常高的，但坊間比較少說你們的音樂，例如《時代的顛覆者》人們比較多說你們歌曲的社會性，以前則看重你們的福音元素。你們對這些image蓋過你們的音樂，有甚麼看法？

Roger：我又不這麼認為。若我們不這麼認真地去做我們的音樂，就不會有人理會我們了。很多時候訪問我們的人都會跟我們聊音樂的。音樂是一種表達，始終無所謂別人的標籤。我可能就是希望人們回歸音樂，音樂本身就是我們有話要說，我們的曲、詞、如何鋪排歌曲，我們的每一張碟都是一個concept album,你們會聽見我們的概念。所以，我很希望聽眾買我們這張碟，現在越來越少人買碟，在music is free年代，其實我覺得買碟是很“型”的行為，就好像買書一樣，用手機、pad來看與買一本書來看是很不同的，是一個有態度的行為。

Henry：是尊重作品、art的行為，我們小時候王傑出cassette帶是一件盛事，當時還沒有連鎖的店，人人到小店排隊，那天售罄以後第二天又再去排。我們希望我們現在出碟，會讓人重拾買碟的樂趣。
Roger：撇除consumerism來說，我去旅行的時候總會逛逛當地的唱片鋪，有一次到台灣，看見他們有一個架子，寫著“你還記得他們的第一次嗎？”。不論這是marketing strategy與否，你都會發現他們是很“有心”地找一個角度去尊重這一班歌手的歷史、第一張碟。我覺得這很值得我們學習，會感覺你做完一件事後，會得到別人的尊重。尊重很重要，我自己也是做研究的人，我發現當你尊重文化的同時，自然地你也會對自己身份、自己地方文化、發生的事情感興趣，這些都是很自然地走在一起的。特別在香港這個社會，尋找一個路向是很重要的。

Emily：為甚麼會用《時代的顛覆者》為歌名，“顛覆”二字在香港比較敏感。

Henry：這名字並不是我們定的，當初是一個機構讓我們寫一首主題曲。這歌名是他們給的其中一個要求，另外亦要求歌曲具有顛覆性。

Roger：顛覆性的意思就是，很多地方的人都有自己既定的生活模式，我們能否創新，重新想像未來的路。《時代的顛覆者》就是說很多人會標簽了一些希望改變的人作顛覆者，因為有一部分人並不想變，他們便立刻成為了對立。但其實顛覆一些不好、舊的東西，翻新並令社會進步的，是一件好事來的。

Henry：我們說顛覆其實首先是由顛覆自己開始，自己一些既定的思維、概念，你要先改變自己的想法才能改變自己的生活，從而改變這個社會。那個機構要我們寫這首歌，但聽到作出來以後結局有點太悲了，不適合作為主題曲、大合唱。於是，我們再作了令一首給他們，名字是“重新想像”。但我們很喜歡《時代的顛覆者》，填詞的時候已經很想邀請大L和梁球，他們在他們範疇裏的顛覆者。在70年代的時候，當所有人都在唱英文歌的時候，大L是第一個唱市井廣東話的流行曲。梁球是一名失明人士，他在爭取失明人士福利方面是一位顛覆者，甚至在樂壇也是，他是第一位失明的歌手。我們當時期望我們三個年代的人合作會有一些化學作用，亦令聽的人感覺他們唱的時候會很有力量。

Roger：不只是80後，是不同年代的人在說同樣的事情。

Emily：有沒有想過會得到如此大的迴響？

Roger：沒有，甚至在我們選歌的時候，我們很驚訝選歌組的人員選擇這一首。

Emily：這首歌現在都被很多人作政治解讀，你們會否害怕被列入政治歌手？有否想過下一次邀請政界人士合作，例如在MV裏出現？

Henry：我想沒有這個需要。

Roger：我們寫歌的時候其實想表達很多想法，不只是社會或其他被標籤的東西。

Henry：我們新碟有一首歌是關於愛的，希望大家聽完標籤我們為愛的歌手、世界大同的歌手。

Emily：說起世界大同，我們有聽到《One World》這首歌，你們怎樣看世界大同和本土的關係？

Roger：有很大的關係。比如說一幅漂亮的畫，色彩繽紛的一幅畫，如果只有一個顏色，它成不了一幅畫。我正正覺得如果一幅畫裏的一個顏色沒有發揮自身顏色的作用，紅色不是紅色，是做不出一幅漂亮的畫出來的。世界大同就是這樣，你一定要有你自己本土的元素，如果非洲人不是非洲人就不行了。你必須有自己獨特之處，本土也好、本地也好，一定要珍惜自己的文化，才能談得上面向世界。紮根本土是很重要的。若不，其他人不知道該從甚麼角度欣賞你的文化。

Henry：這首是我們新碟中最後的一首歌來的，算是一個小小的總結，當我們欣賞其他地方的文化時，應該向該地方好的方面學習，每個地方都有好的東西，例如我們聽印度人唱歌，他們有一套獨特玩音樂的方式，有不同的樂器等等。香港也有很吸引的地方，例如盧冠廷，我們就是嘗試用這個方式把好的東西呈現出來。其實我們這個MV不是MV來的，我們採用了現場錄音錄像同步，不是“咪嘴”的，這在香港是很罕見的，甚至不知道是否未曾發生過。我希望大家聽這些歌的時候，除了聽別人的好東西，也要珍惜自己的好東西。香港有很多很好的元素、人才、音樂人。其實我們也做了一點小動作，大部分人雖然是外國人，但大部份的景都是在香港拍的。我們就是希望表達如何與世界連接，我認為當我們說紮根本土的時候，不是指我們要關上自己的門，自己顧自己。

Emily：我們也聽了另外一首《麻醉式快樂》，為何MV會用動畫的呢？

Roger：因為Henry很喜歡Kill Bill。

Henry：其實因為若大家有一直留意我們鍾氏兄弟的MV，會發現我們MV的製作是一直在進步的，從不懂怎麼拍開始，到現在我們越來越多自己意見的參與在裏面，希望能增加趣味和吸引人注意。在music is free的時代，很多人都是用眼睛去看音樂，多於用耳朵去聽。我們很榮幸人們繼續看《時代的顛覆者》，因為導演是很用心地把它拍得很好的。當然我們希望推出新歌的時候，大家的眼球會繼續注意我們的音樂。所以我就想了這個方式，我本身很欣賞這位動畫大師麥少峰，他已經製作過很多動畫，也贏過一些獎項。我覺得他是香港一個很好的人才，符合我們紮根本土的意念，我們當然要善用香港優良的人才。《麻醉式快樂》這首歌比較有傻豹，適合用比較鬼馬的方式表達。他聽完這首歌，立刻就有了一個story board，他的想像力令我們的歌更加昇華。

Roger：他用一個超現實的動畫，表達我們比較現實主義的歌詞。讓人自然地想，究竟這首歌在表達些甚麼？因為很多時候，一些很現實主義的歌會令人卻步。這是一個有趣的手法，借超現實、假的世界來諷刺現今的世界。我還想說其實我們是許氏兄弟的粉絲，在《天才與白癡》電影的開場就是用了動畫手法，這首歌可以說是我們鍾氏兄弟向許氏兄弟的致敬。我向許冠文本人說過為何我們的名字是鍾氏兄弟，雖然不是我們改的，是Uncle Ray改的，但其實也是想向許氏兄弟致敬，因為他們對我們有很大的影響。

Henry：他們是香港的流行文化裏不可或缺的，影響了一代的人。

Emily：你們的歌有沒有受許氏兄弟影響？

Henry：這一首《麻醉式快樂》絕對是的。許冠傑很多的歌都是在觀察到社會上某一類人，例如《學生哥》、《尖沙嘴sushi》、《傀儡》、《人版》、《封佢做偶像》等等。我們也是觀察到社會上有一些人會沉醉在麻醉式快樂裏，有的時候自己也變成了這一種人。我們就是想用歌讓人反思自己是否這一類人，但歌詞裏面沒有說做這類人是對是錯。其實這只是自己一個道德的判斷，有些人甘於做這一類人，因此活得很快樂的，這是沒有問題的。

Roger：我們不會判斷任何人，但這個動畫弔詭之處就是如果有人看完以後問我：「Roger，點解你個MV咁暴力？」我會回答他說：「我捻你都未醒！」

Emily：MV的結局要點悲慘，但會不會是一個預言呢？

Roger：我想應該交給觀眾去解讀，每個人都有不同的解讀，我和導演討論這MV內容的時候，我們都有不同的解讀。究竟是否只有兩條路？一條路就是當了社會的木偶，另一條就是跌至頭崩額裂，但會否有第三條路呢？我們會否可以轉身面向那個黑影呢？那個黑影又是甚麼？我希望觀眾去想想。
Emily：是否你們不會放太多value judgement在你們對社會的觀察裏？

Roger：每個人都有value的，我們只是不想去作道德的判斷，因為有時候在你作道德判斷的同時，你是在說你自己。但有時候判斷一下自己也是件好事，但始終每個人在社會上做了一些事，皆有他們的原因，我當然會為自己作判斷、提點自己，但不會要求、批評別人。
Henry：我們用歌曲去表達，就是用一種較soft的手法去表達自己的看法。我想音樂很容易進入人的心，音樂奧妙之處就是聽我們歌的人所領悟到的都不盡相同。

Emily：有否想跟隨哪些role model，例如Bob Dylan?

Henry：Bob Dylan 當然好了。 Stevie Wonder，許冠傑，Beyond等等都是。新碟裏與我們合作的的都是，例如梁球、夏韶聲、盧冠廷等都帶給我們很多的靈感。

Roger：Beyond的《光輝歲月》講Mandela，我們也有《夢想有一天》講馬丁路德金，這些都是一直以來對我們的影響。這些都是一些普世的想法，是影響我們寫歌的題材。

Canaan：在新歌《瑪門》裏你們引用了聖經，你們指出金錢與道德是對立的，亦指出人們希望表面神聖，但內在保留惡魔的慾望。是否想透過這歌改變社會的想法？？

Henry：我們並不是想改變人們的想法，有些人會選擇瑪門，我們不是判斷他們的道德，只是說他們不能兩邊都要，不可以“神又是你，鬼又是你”。你一定要選一條路，你選了道德的路，不代表你會飛黃騰達、一帆風順，可能會像《麻醉式快樂》裏那樣跌得頭破血流。其實音樂是我們令聽眾反思自己價值觀的工具，我尤其希望《瑪門》這首歌能“到肉”地令聽眾反思。我們不會為聽眾選擇，只會把選擇交給聽眾。

Roger：最重要他們要對自己的選擇負責任，負擔其帶來的後果。所以我們的新碟名叫《極》，「極」有很多的解釋，我希望人們想想是否身處於一個兩極的社會，又能否在極的當中顛覆自己的極。「極」的解法超越了宗教，很多宗教都採用這個字，裏面說的意思是我們每一個人都有一個極（極限），但我們能否顛覆我們的極限。我們很多的歌曲都是說人們如何去選擇，選擇自己走的路。我們在兩極化的社會，究竟能否走出我們自己的路？

Canaan：聽到這首歌的背景音樂主要採用了小提琴，中間運用了教會的風琴，是甚麼原因令你們採用這個樂器？是否希望呈現一個對比？

Roger：其實有想過這件事，我叫編曲大師Ted Lo編這首歌的時候，我說一定要有風琴，但其實這是我自己小小的想法。現在有些人常常標簽教徒，放風琴聲在歌裏就是想表達一些人拜金，其實也是一個信仰、一個信念。這首音樂是哥特式的風格，有古典的哥特式成分在裏面，因為哥特式的歷史有涉獵到拜金，因此很多人都會採用哥特式風格來表達拜金。

Canaan：那歌詞裏「蝙蝠俠與小丑」是指怎樣的對比？

Henry：蝙蝠俠與小丑是一正一邪，其實也是一個極。與瑪門與上帝相似，一個人不能侍奉兩個上帝。小丑與蝙蝠俠是兩個對立面，他們中間有雙面人。蝙蝠俠黑夜降臨也探討了這個正邪的問題，所以我希望放在歌詞裏面會讓人有更多構想和畫面。

Roger：瑪門與上帝，瑪門代表了金錢，上帝代表的是正義、美善的事。希望大家想想這是不是一個對立？你能否得到慾望，又得到貞節牌坊呢？蝙蝠俠與小丑在漫畫上是一個對立，雙面人亦正亦邪，最近電影《黑魔后》、羅大佑的歌《耶穌的另一個名字》都是在說這個理念。

Emily：你們接著會否有演出？

Henry：有的。在7月26日將會舉行CD發佈會，在尖沙嘴的The Luxe Manor。

天上的月，是一次又一次的輪迴。
圓了又缺，缺了復圓。
農曆八月十五的晚上，擁有一年中最圓最大最亮的月光。完整得代表了團圓，叫一家人都非得聚在一起，吃一頓飯，再抬頭賞這瀟瀟明亮的月色。
只是有些人，她的月亮跟我們的不一樣。例如黃明慧，Jennifer，花花。
花花的月亮是黑色的。不是圓或者方，不是大或者細，也沒有分明或者暗。她的月亮，就是眼前的一片黑。這樣的月亮，由八歲那年開始。

花花八歲那年，快要過農曆新年了，她卻患上了傷風感冒。媽媽心想別要病着過年，便馬上帶花花去看醫生。殊不知吃藥後，非但沒好轉，更發高燒至攝氏105度，後來更陷入昏迷。趕忙送到醫院，才知道她患的是「史提芬強生症候群」（Stevens-Johnson Syndrome，簡稱SJS），一種極其罕見的藥物敏感。100萬人入面只有兩三個人會患上這個病，四成患者都會死。
花花雖然活下來，但康復過程生不如死。當時的病情，光是聽花花的描述也覺得痛。後來上網再查看圖片，那些血肉模糊的圖片恐怖得令人想像不到一個小女孩如何承受得了。


這種病，恐怖之處是會令患者身上有水分的地方都發炎。不只皮膚，還有內臟，花花的皮膚脫皮、指甲、腳甲都全數剥落，內臟的黏膜全脫掉，內內外外都受創傷，沒有一處好地方。花花記得的，都是痛。全身都好痛好痛，痛得天旋地轉，一動不敢動，但就算自己不動，只要風吹過來，還是會像刀割像鹽撒一樣令她痛不欲生。她又記得，睡在病床上，感覺自己像睡在枯葉旁，伸手摸到的地方，都有些像落葉的東西，而那些，其實是她自己皮膚甩出來的皮屑。眼睛，也是身體上含水量高的部位。花花的眼角膜也因而受到永久的損傷，於是八歲後，她那雙本來水靈靈的眼睛，就沒有再看到過任何東西，包括月亮。

好多姨媽姑姐，甚至是不認識的人知道花花出了事，都會肉緊地說：「陰功囉！那麼年輕就盲了！」雖然知道他們是善意的，可花花卻總是不忿：「怎麼呢？我可沒這麼悲慘！」花花一點不覺得自己慘情。「痛和慘其實是兩件事來的。痛還痛，當時我是一點不覺得自己可憐。」也許因為年輕小，不懂質疑世界；也許因為難關太大，來不及傷感便要去適應新生活；但花花猜想，最大的原因大概因為她是基督徒，上帝讓她在痛楚中感到平安，她是沒悲傷，沒難過，沒忿忿不平，便接受了一個新的自己。


新的自己，其實沒甚麼不同，不過就是換了一個黑色世界，多了一根手杖，花花還鬼馬地幫它取了個名字叫「Paul」，說是希望像有個男人在身邊保護自己一樣。花花想辦法令自己可以如常生活下去。97年花花舉家移民。在加拿大讀書時她參加很多課外活動，合唱團、手球隊、團契、朗誦、籃球……又會和朋友去旅行。她讀書出色，是心理學一級榮譽畢業生。興趣之一，還包括烘焙，做蛋糕麵包。

「我覺得蛋糕是很有心思的禮物。cheesecake、牛油蛋糕我都很拿手的，常常為生日的朋友親手做蛋糕。四年前我回來香港，正好有朋友想做盲人點字的曲奇，我覺得很有趣很有意思，便一起創辦了codekey cookies，想藉着烘焙去帶出訊息。」花花說道。

視障人士烘焙，比想像中難。花花焗餅，比普通人要多花兩三倍時間。最困難的地方是量分量。沒想到吧？量分量看來像是最簡單的事，看着磅，一點點加入分量至剛剛好，不過是幾秒時間的工夫，最初階的入門者都可勝任。可花花呢？她需要依靠發聲磅幫忙量秤，逐少逐少的加分量，然後要等它感應好後再讀出來，可是那個英文發聲磅，總是把thirty和forty說得很近，一不留神就會把分量聽錯。另一個說國語的更令人頭痛，一隻字一隻字的吐出來：「重……量……是……」。你有試過坐那些會報層數的升降機嗎？情況就像你按遍了每一層，它再一層一層報讀出來的那樣令人不耐煩，但可別忘了，做一個月餅要量的材料還很多呢！又外皮又內餡的，單是量分量已花上一句鐘。
又例如入爐，因為看不見，花花總是要花更多時間把焗盤入爐，有時一不小心，還會燙到手。可是如果這些都克服了，其實花花也可以做出很好吃的蛋糕麵包，還有月餅。

四年前，codekey cookies創立不久便推出月餅，但都只是最普通的奶黃款式。之後花花卻想做一點特別的，去年便靈機一觸，想到了做一個黑色的月餅。
一個全黑的，像炭、像鑊撈，賣相不甚討好的月餅。若果從營銷角度來說，這個用來送禮不太好意頭的月餅，實在不是一個好產品。可是花花還是堅持出了這樣的一個月餅。

「Don’t judge a book by its cover.」花花說道。人對很多事都有固定想法。「遇過很多人初認識我的時候，都會問我有無工作？我回答有，他們下一句就是問：在哪一個工場？工場？我想了幾秒鐘，才知道原來他們以為我在庇護工場工作。」事實上花花正職是香港首位視障心理治療師及催眠治療師。你看不出來，正如你看不出黑色月餅可以很好吃。「我們正正是想打破月餅的框框，想讓人知道，黑色都可以是好的，你咬開來，一樣會發現入面是好靚好有潛質好好味的。」這個黑色的月餅，雖然其貌不揚，其實它的外皮由竹炭和黑芝麻搓成，吃來比平常的餅皮更多了一陣芝麻香，入面是濃滑的奶黃，非常的好吃，吃時有種守得雲開見月明的豁然開朗之感。

想要用心做一個好吃的月餅，除了是借餅寄意，還因為花花跟中秋節很有緣。她的農曆生日跟中秋節很接近，她名字中的「明」字，就是取自天上的那一輪明月。花花的視覺雖然只留在八歲，但很多畫面她還記得清清楚楚。記得家中的陳設，記得幼稚園的同學，記得中秋節的晚上，她會和兄弟姊妹踢拖到街上煲蠟，會用碌柚自製燈籠。她也記得那個停留在30歲的媽媽，是個美人，眼睛很大，很精明的樣子；爸爸則是眼睛小小的很老實的樣子。「我其實覺得這樣很好，每個人每件事在我心目中還是很美很年輕。」

今年的中秋節，花花有一個黑色的月亮，一個黑色的燈籠，以及一個黑色的月餅。
閉上眼，試着細細吃這個月餅。自會發現，你的中秋，花花的中秋，其實都是甜甜的，而且抬起頭，不過是亮的還是黑的，那個圓圓的月亮，一直都在。

Codekey Cookies
限量版迷你奶黃月餅禮盒裝 $188/盒 (金月和黑月各兩件)
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採訪：陳詠敏 拍攝：黃健峰、蔡政峰

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一連幾集，由陳慧敏訪問香港不同''小人物''。 你可能不認識他們，但他們所付出的貢獻，卻燃亮了香港的一部分人。

「遇上困難不等於沒有出路，只是生命中一個逗號」

陳衍泓(逗點)，英文名Comma（逗號），認為失明不代表人生句號，今日的他也能重新站起。

Comma 自小受濕疹困擾，長期滴類固醇藥物，結果導致青光眼。當時才26歲的他，正常視力逐漸減弱，開始喪失視力同時失去工作及女友。家人出於擔心的行為卻令他反感，從前的那個他與家人惡劣關係持續多年。

他之後為了改變，去了報讀盲人課程。Comma 坦言當時花了長時間去調整自己投入「盲人圈」的心態，直至有一次跟小朋友
說故事，從此萌起踏入劇場工作的心，成為後天失明的劇場工作者。過去積極參與中、港、澳三地的藝術活動。尤熱衷推動共融藝術。

他現為共融劇團「小島傳奇」的主席，曾與無數不同能力人士合作，演出超過100場故事劇場。2013年他成立「黑暗劇場」，利用以黑暗創造獨特的劇場經驗。除公開演出外，「黑暗劇場」曾參與勞工及福利局計劃，製作推動聯合國《殘疾人權利公約》為主題的劇目《無聲的歌》。


陳衍泓樂於與大眾分享他人生故事，現為香港「黑暗中對話」企業培訓導師、網上電台「開心頻道」主持，2008年獲選「香港十大再生勇士」及2012年獲選「香港在職達人」。


經驗:

2014
　「2014香港精神大使」，香港精神
　《無名義工》，糊塗戲班無障礙劇團
　《能者舞台仲夏日》，勞工及福利局，香港電台合辦，香港展能藝術會參與
　《無聲的歌》　導演，黑暗中對話黑暗劇場
　青少年話劇班　導師，香港盲人輔導會視障兒童家長資源中心

2013
　《哈姆雷特的秘密》，澳門青年挑戰中心
　《相輔‧傷融》 編劇及監製，鄰舍輔導會賽馬會大埔北青少年綜合服務中心
　《看不見的聖誕禮物》導演及演員，黑暗中對話黑暗劇場
　成立劇團「黑暗劇場」

2012-2013
　故事工作坊 導師，香港盲人輔導會視障兒童家長資源中心
　「老有所為活動計劃」長者話劇工作坊及演出　導師，香港聖公會麥理浩夫人中心林植宣博士老人綜合服務中心
　「深圳灣國際藝穗節」(演出劇目《小烏龜學飛》)，深圳市南山區政府、深圳灣藝穗節組委會
　《邁步人生路》，澳門青年挑戰中心
　「世界木偶迷你藝術節」(演出劇目《我要高歌》)，明日藝術教育機構
　《無耳兔的自畫像》，你好劇社

2009-2012
　《美麗的醜小鴨》，明日藝術教育機構
　《我家有隻小怪蛋》，明日藝術教育機構
　《悶爺爺的禮物》，明日藝術教育機構
　《我要高歌》，明日藝術教育機構
　《我不知道我是誰》，明日藝術教育機構

2011
　「澳門城市藝穗節」(演出劇目《視野》)，澳門特別行政區民政總署

2010
　巡迴演出《勁窮神》，康樂及文化事務處
　「開放工作室─我家有只小怪蛋」　導師，香港展能藝術會

(資料來源: 香港展能藝術會)