Search
期末考 Final Exam 是兩三年前擔任配樂的片子，但最近才有安排檔期上映。實在不知道該寫甚麼推薦這部片........不是說這部片不好看，而是它完全沒梗，也沒啥議題可以操作，沒有明星，不賣弄敘事不玩弄剪接鏡頭沒有甚麼艱澀的文字對白，導演郭珍弟就是好好地用一種輕柔平淡的語氣說一個其實有點殘酷的故事。最近火紅的台灣電影特色及賣點這部片完全沒有~~!!但期末考其實蠻像我們記憶中80，90台灣電影熟悉的樣子，或是更古早羅賽里尼那種義大利新寫實主義風格。由衷推薦大家去看啦~~~
然後做完這部片我才知道講述戰前台語流行歌的超重要紀錄片跳舞時代是郭珍弟導的............
謝謝網友江辣拍攝分享她的奶奶生前收藏的西門町「獅子林」塑膠提袋，這應該有40年歷史了。
1979年3月30日開幕的「獅子林新光商業大樓」（簡稱獅子林商業大樓、獅子林廣場或獅子林）位於台北市西寧南路36號的獅子林新光商業大樓裡，昔日來來百貨（今誠品武昌）與獅子林之間的廣場已不再，當年有許多畫家擺攤素描人像的空間，如今已被一分為二。
獅子林的西側樓面上，讓許多人印象深刻的巨幅浮雕壁畫「金珠聚鳳」，是台灣知名畫家謝孝德的作品，謝孝德為台灣倡導新寫實主義的開創人，堅持具象藝術，擅長素描、油畫、水彩、嵌畫與雕刻，為客語流行音樂人謝宇威與明星設計師謝宇書的父親。而今這幅「金珠聚鳳」彷彿像是被丟棄在廢墟裡的一幅畫，幾乎沒有人注意到它的存在。
獅子林與隔壁的誠品武昌（前身為來來百貨）、六福西門大樓，三者所在的區域在日治時期原為淨土宗的東本願寺，建築風格接近印度寺廟，是當時少見的寺廟建築風格。
1961年，東本願寺被政府改為台灣警備總司令部所用，關過不少政治犯。後來台灣警備總司令部嫌西門町過於吵鬧，於1966年搬至景美，這塊地才改建成三棟商業大樓，分別為六福西門大樓（1974年啓用）、來來百貨（1978年11月25日開幕），以及獅子林新光商業大樓（1979年3月30日開幕）。
東本願寺台北別院是日治時期建於台北市壽町（今台北市萬華區）的寺院，正式名稱為「真宗大谷派本願寺台北別院」，位於壽町2丁目5番地（今台北市西寧南路36號），於1928年11月24日落成啟用。
1930年12月14日因不明原因起火，整座木造寺院燒毀殆盡。之後寺方決定改採較能耐火、耐震、防風且防蟻害的鋼骨鋼筋混凝土來建造新寺院；本堂外觀採伊斯蘭風格，內部裝潢則是傳統日式風格。本堂工程於1934年9月20日動工，隔年7月舉行上棟式，1936年10月31日竣工，11月7日舉行入佛遷座式。
東本願寺台北別院的新本堂是當時台灣唯一的伊斯蘭風格建築。戰後，東本願寺台北別院被政府改為台灣警備總司令部所用，成為白色恐怖時期的刑場之一。在台灣警備總司令部於1966年遷出後，道教總會和佛教會皆希望接收寺產，但最後於1967年，由台灣省政府售予民間作為商業用途。
1967年6月3日，財政部國有財產局台北辦事處公告，將此處土地出售予民間，基地面積共計2,614坪，採用公開標售方式辦理；6月24日開標結果，由新光人壽保險公司、亞洲水泥公司、南山人壽保險公司，與台北區合會儲蓄公司等四個機構，以及何美慶等七個私人合組的財團，共同以新台幣1億1,126萬元之最高價得標。之後該筆土地辦理變更為特定專用區，新的地主拆除原本的東本願寺，一共蓋了三棟商業大樓，包括獅子林新光商業大樓、來來百貨公司和六福西門大樓。
獅子林新光商業大樓是由新光及華南集團，共同投資設立獅城開發股份有限公司興建，由蔡正義、楊錫文建築師設計，於1977年2月2日開工，採預力無樑板結構系統，5樓以下規劃為商店街、電影院、超級市場，6樓至9樓為小套房，10樓設有餐廳，於1979年3月30日開始營業。獅子林大樓裡最特別的是南北兩側街角各有兩部透明電梯，小時候去獅子林搭乘透明電梯時，最喜歡搶電梯裡靠玻璃的位置往外看。
照理說，獅子林、來來、六福，應該足以成為一個繁華的商圈，但由於建築設計不良，消防設施不足，結果屢傳火警，導致商圈一度沒落黯淡，甚至還曾經用鐵皮圍住，禁止民眾進入危樓，不少店家被迫歇業好一陣子。
歷經多次的經濟蕭條與祝融肆虐，撐過黑暗期的店家雖仍選擇在此處營業，但獅子林已不復當年榮景。
獅子林新光商業大樓目前被歸為第四種商業區，共10層採分租店面方式經營的類百貨公司。B1目前是World Gym健身房，一樓多為手機通訊百貨，有數十家手機店；二樓為台北最大禮服與婚紗的訂做市場，內有數十家禮服裁縫店；三樓為電動遊樂場（小時候很愛去那裡打電動，但後來覺得環境太複雜，不是很安全，便很少去了…）；四樓與五樓早年為金獅、銀獅、寶獅與雙獅四間戲院，2000年改為台北新光影城，內有三間影廳（金獅廳、銀獅廳及寶獅廳）；六至九樓混雜辦公室和套房、公寓；十樓為老字號的港式飲茶「金獅大酒樓」。
今年奧斯卡入圍最佳劇情片的電影裡，《婚姻故事》絕對是對話含量最高的，也是作為演員的我，最想演的一部。
在劇場的表演教育裡，我們一直練習如何成為角色，然後在舞台上呈現給觀眾。而以敘事文本為主的演出，終究關鍵是這些台詞如何被演員「說」出來，然後「打」到觀眾。當然，這種種的所有還是得扣回演員的「行動」為何。
在《婚姻故事》後段有一場，妮可到查理租屋處，想要好好聊聊事情怎麼會演變成到這個地步，其實兩個角色的「行動」很清楚：試著想要彌補因為婚姻官司造成兩人及小孩的傷害，並停止傷害繼續擴大。但這個「目標」遇到了很大的「障礙」，也就是對話開始後，實在無法避免去討論到兩人價值觀上極大的差異，然後這一場就演變成整部電影裡最撕心裂肺地吼叫，也是最傷害彼此關係的一場戲，跟原先角色所預期的「目標」完全背道而馳。
飾演男主角查理的亞當崔佛，劇場出身的他，在拍電影前是演舞台劇的。當然，多年的戲劇教育跟演出，在面對像《婚姻故事》這樣大量台詞的文本，想必並不陌生。多數在電影中令我心碎的片刻，其實我是被查理打到的。（當然包含前段我所述爭吵最激烈的那場，他最後極高能量說出傷人的話，夾帶著複雜的情感流動，憤恨、難過、暴躁、心碎、厭煩...）
而飾演女主角妮可的史嘉蕾喬漢森，從我對她第一個印象的片《愛情決勝點》至今，她的表演已經完全不可同日而語。除了《婚姻故事》裡極高能量的展現，《兔嘲男孩》的媽媽一角，更是讓人驚艷，我相信有看的人一定都忘不了她一人扮演父親跟母親的那場。「扮演」也是我們在劇場教育中，重要訓練的一環。
電影自義大利新寫實主義的興起後，曾有一段時間不喜歡使用職業演員，到了台灣新電影運動，台灣影像界也大量使用素人演員。素人演員當然有清晰、自然的特質。
但反觀今年入圍的奧斯卡影帝影后們，《小丑》的瓦昆，《茱蒂》的芮妮，或是《婚姻故事》的亞當跟史嘉蕾，這些驚人的能量跟扮演技巧，絕對是多年表演經驗的累積才能夠完成的。老實說，我不認為素人演員能在短期內達到這樣的完成度。在我們驚呼這些驚人演技的同時，真心希望劇場出身的演員前輩跟學弟妹們，能夠有更多在台灣影視界演出的機會，就像是謝盈萱跟莊凱勛在前面幫我們鋪路。也期望更多的電影業界導演們，願意相信劇場出身的演員，可以跟我們一起去到充滿驚喜的未知裡，共同成就好的作品。
時間一晃到90年代，從台灣帶回數餘年的種子在紐約院中抽芽，又是一次大受感動的頓悟… See more. ... <看更多>
新寫實主義 台灣 在 台灣新寫實主義文學年輕崛起- 精華區Taiwanlit 的推薦與評價
中國時報 2008.03.21
台灣新寫實主義文學 年輕崛起
丁文玲／台北報導
民國七十年代前後，由鄉土文學帶頭的寫實主義風靡，作家黃春明、王禎和、陳映
真等描述農村面貌與小人物，呈現本土關懷。鄉土寫實小說沉寂多年後，近兩年又出現不
少新生代小說家，以台灣農村、邊陲鄉鎮為主題創作，文壇前輩東年、李昂以「台灣新寫
實主義文學」來形容這波風潮。
東年表示，早在二○○一年他就觀察到新生代作家有這個傾向，直到了二○○七年
這個現象最為蓬勃，不但多位青年小說家發展出這樣的寫作類型，就連文學徵文比賽也見
到大量以此為題材的作品，這股「台灣新寫實」儼然成形。
生活貧脊 轉向尋找家鄉題材
東年指出，在新世代小說家中，之所以有這個潮流形成，很可能是年輕世代對於當
前都會生活的貧脊有所感，因此轉向找尋自己家鄉或是農村生活，回到那些最能激起自己
感受的題材上。
七十年代的鄉土寫實之所以讓現代讀者感到疏離，主要在於那份歷史包袱的沉重。
新一代的「台灣新寫實」小說，仍然強調生活的真誠以及現實的無奈，但與當下的生活較
為貼近。「這些年輕作家最可貴的地方，是他們免於特定的意識形態，真正面對自己的當
代，讓文學重新回歸與生活結合的本質。」東年說，當時的鄉土寫實文學，出發點也在於
文學與土地、生活的結合，但是發展到後來與政治的結合太深。
免於意識形態 寫來真誠自由
作家黃春明談到新一代作家的「台灣新寫實」現象時說：「我羨幕這些作家，他們
是如此自由、眼界開闊。」「過去我們寫鄉土，是因為我們身處在這樣的環境中。」他稱
讚後輩的敏銳：「但現在年輕人面對的物質生活誘惑又發達，要關注生活周遭的細節不容
易，尤其是不起眼的人事物。換成是我，可能看不到，也寫不出來。」不過，評論家南方
朔則傾向以「地誌風土文學」這個詞，代替「新寫實主義」與「新鄉土」文學，來指涉這
些青年寫手的創作。原因是：「哪一部偉大的小說，不是鄉土文學呢？」
南方朔表示，當年所謂的「鄉土」題材，越寫越窄走入瓶頸，無法獲得共鳴。如今
年輕作家以全新的、自由活潑的視野，拋去懷舊、耽溺於時代悲劇的包袱，反而將「鄉土
」、「現實社會」裡的人物解放出來，顯得更為生活化，並且可親。
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 61.63.7.225
... <看更多>