關於 星星在唱歌吉他譜 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

2018年寫下了這篇音樂學習紀錄，二年多之後，逸安停止了樂器學習。迪安雖然還未確認，卻隱隱走向音樂專業之路。
安雅除了木笛，還上音樂劇課程與參加合唱團。
而睿安則是鬆散無為地又過了二年多，才考入州立音樂院，真正開始學習鋼琴。目前除了鋼琴與木笛之外，也上打擊樂器課。

教了睿安幾個禮拜，平常幾乎不陪練。一週上課二次，每次15到20分鐘。

每次上課都很享受教他的過程，也很順利。睿安進步也很快，與哥哥當年一樣，雖然起步不算早，但因為身心都準備好了，闖關速度極快，學琴二週就進入雙手同時彈奏的程度，而且欲罷不能，一首接一首，他常彈到不想停下來。

教他時，我是他的老師。很嚴格。
陪他時，我是他的媽媽。很寬鬆。

但因為幾乎不陪練，所以也極少在教與陪的角色轉換間掙扎。

我不會以媽媽的身分，執行老師做的事，因此也沒有衝突點。

許多人在「教」與「陪」之間，覺得無力，或與孩子起了衝突。我只能說，盡可能不以專業眼光去要求孩子一定得做到什麼。

本身是音樂專業的話，更容易有這種傾向：以針對天才與資賦優異的標準去要求才能中等或中上資質的自家孩子。

真的資質卓越，本身也興致高昂，父母就算有點放任，孩子大多數也會自主練習與進步。

若是中等資質，或本身興致不高，硬是強加英才教育，就容易搞得天怒人怨。

硬陪硬練，是絕對會有成果的。只是沒人知道，這樣的路能走多遠。而孩子又會將音樂放在心上的哪個位置呢？

自己喜愛的事，感染給孩子，我們一起走。
而自己都無法享受的事，就不強加給孩子。

不鞭策不督促，也不挑剔不陪練，只有無言陪伴與滿心欣賞，這是我面對孩子們習樂的原則。

這原則提供了身心沃土，讓演奏及練琴如識字看書般，成為生活的一部分，也讓孩子本身的資質發展到極致。

孩子們的表現，不是因為陪練或敦促而好的。

而是他本來就好，而家長被宇宙允許參與那個美好的歷程，用欣賞的心灌溉出孩子的一切美好。

2018年舊文：

『孩子們最近的音樂學習紀錄/我對幼童鋼琴啟蒙的教學原則』

我一直覺得， 學樂器就像孩子們寫字塗鴉，是基本素養。音樂之路上，我們沒有「望子女成龍鳳」的野心，也不想以「學音樂沒前途」這種消極想法來打壓他們的興趣，更不先入為主地只叫他們「玩玩就好」。

而是因材施教。只要感興趣，我們就支持。若是真的只想玩音樂，我們也縱容。好比逸安，是家中四個孩子裡，花在樂器與學音樂支出裡最高的，還同時學小提琴和薩克斯風。但是他不喜歡練琴也不想上台，只想每個禮拜去上課，偶爾摸一下樂器就好，甚至有音樂會演出還要求我們不准去聽，我們也由著他。

因此之前在音樂學習上偶爾有特別狀況才會紀錄，後來由朋友處才知道，因著我和我的他都是音樂家的身分，而四個孩子都學了樂器的情狀來說，其實對好些於此感興趣或正在迷惘掙扎中的朋友來講，這些絮叨居然有點參考的價值。比方什麼是專業與業餘學習的分野，音樂家的生活到底是如何，練琴怎麼練，身為父母/老師該秉持怎樣的態度等等，所以有時間時，我就簡單紀錄下來，也好讓我們自己從中檢視思考。

畢竟在工作及家務中，想持續自我成長，還要兼顧四個孩子的品格教養、課業、休閒生活與音樂學習，讓他們對音樂保有興趣並發揮天賦，加上我們自己的工作還與此相關，其中的時間安排，與角色分寸拿捏，實在不算容易。一般來說，要支持一二個孩子學樂器，都是樣挑戰了。我們也是亦步亦趨且戰且走十來年才找到平衡，得出些許心得。

因為此次的奧地利全國音樂比賽沒有古典吉他獨奏形式，迪安確定將以二重奏與室內樂的組合參賽。

而且，參與的是三組。

一組是吉他長笛二重奏，第二組是吉他木笛六重奏。

而第三組則是完全的意外之喜。

三週前的週日早餐桌上，安雅突然說道：「木笛老師問我要不要去比賽耶，我跟她說我要考慮一下。」

安雅並沒有問我們的意見，彷彿我們的看法並不能左右她的決定。雖然她才八歲，但我們知道，有些事情她「可以」也「應該」自己選擇。至少我們願意很開放地聽聽她的感覺。

不過這不妨礙我們說出我們的看法，因為知道，無論再怎麼篤定獨立，八歲的女孩兒還是需要父母的支持肯定。

最終，她喜滋滋地決定出賽，並風掣雷行地立刻取出木笛吹了一首曲子以明心志。

在與她的木笛老師討論之後，因爲木笛聲音略為單薄，加上獨奏曲目需求，演奏時肯定需要伴奏，後來決定不加入鋼琴或大鍵琴伴奏，而是吉他。

於是哥哥迪安義不容辭地接下這個重大的任務，將在妹妹的木笛獨奏比賽中替她擔任伴奏職責。

也因此，迪安目前手裡有五套曲目：

1. 跟爸爸學習的古典吉他曲目
2. 跟另一位老師上課的爵士及流行即興歌曲
3. 吉他與長笛二重奏比賽曲目
4. 吉他與木笛六重奏比賽曲目
5. 為妹妹的木笛獨奏比賽而伴奏的曲目

如果要培養紮實的能力，就要學習如何合理分配時間精力去分頭練好這些東西，這是以專業態度面對樂器學習的初步試煉。

無法學會分配時間的技巧、克服惰性、盡可能穩定身心、再怎麼緊張都不丟失基本演奏能力、並超越那些精神壓力及體力挑戰的話，也不用再提專業音樂之路，就開心以業餘愛樂者的角度去玩耍就好。

見慣哥哥面對樂器的樣子，有了比賽心理準備的安雅，也更為嚴謹起來了。排時間練完所有參賽曲，還有平時正規曲目，已是她的每日既定行程。除此之外，她參加了音樂院的合唱團，前陣子密集排演練唱，在耶誕期間，跟哥哥們當年一樣，有著數次在超過四百年歷史的老教堂演唱的機會，這讓她興奮雀躍無比。

哥哥姊姊在音樂學習上，都有一些新計劃，那些動靜無形中也影響到睿安。

五歲大寶寶睿安吵著要學鋼琴有好一陣子了。自從木笛演奏初登場後，他就說了，「我好想再上台演奏！」

之後一次次地要求學鋼琴，而自己開琴摸琴的次數也越來越多，已經到了每日數次只要看見鍵盤就會撲上去按幾個音的狀態。

感受到他那對鋼琴無法抑止的熱情，終於在前天，正式為他啟蒙。

20年的教學經驗，這些年下來讓我有著自己的幼童鋼琴啟蒙原則和方向。

我的學生們，一開始是不看譜的，最先訓練的是聽力、想像力與表現力。

以非常非常慢的速度聽聲音和唱歌。什麼曲調都是要聽了唱了後，沒有譜子地自己在琴鍵上摸索出來。

一開始會引導他們一些方法，但之後慢慢減少助力，達到讓他們學會「聽聲辨位」的能力。

而不是照著譜乖乖一個音一個音彈出來背下來。而且一邊彈，還要一邊將曲調或歌詞唱出來。

無論音調有多簡單，曲子有多單調，每個音都要彈得美，也唱得美。手放上琴鍵的那一刻，由開始到結束的每個細節都要完整從容。就算曲子只有四個音，也要有表情，有著起承轉合，而不是不帶感情地砸完音就好。

聽聲辨位並能準確唱出每個音，與無誤地找到他們在琴鍵上的位置之後，接下來就是要移調。（移調的意思簡單來說，就好像我們去KTV唱歌，歌曲太高或太低時讓我們唱得不順，我們就會按升降Key那個鍵來調整，找到一個盡可能讓我們高音飆得上而低音也下得去的調子，起音不同，但整首歌的曲調聽起來還是一樣的。）

所以我的學生們要能將初學者時期學到的每首簡單曲子，都能在每個調子上彈出來。比方，目前學「小星星」，要能從琴鍵上的每個音都可以當起音，把這首歌幾乎一音無誤地移調邊彈邊唱，而不是看著譜學完這首就好了。

像彈C調的話，因為沒有升降記號，所以很容易。但有些調子的升降記號很多，手指必須一直在黑鍵白鍵之間穿梭，就很考驗學生的聽力和專注力，這也需要理解力和記憶力來交相配合。

這樣的教法，想見的，需要比看譜教學多出三五倍的時間心力。一開始進度也非常非常緩慢。

老師沒有足夠的耐心，實在沒辦法重複唱一個音十來遍，還聽著學生為了找一個音就按上十來個錯音，而且還不斷鬼打牆地重複一樣的錯音還聽不出來。😰

但是經過這樣的嚴格魔鬼訓練，學生會擁有比較好的音感，唱歌的基本能力也訓練到了， 日後對於樂曲中的線條、斷句更能夠理解表現。將來就算不再學琴，這些能力都能伴隨著他們。而可以耐得住這幾週到幾個月的孩子，就會留下來。這也是為什麼我多年下來終於擁有「可以挑選學生的自由」的原因，總要老師、學生、家長三方合拍了，才能溝通順暢地繼續學習之路。這第一個關口就是彼此的試金石。

於是，雖然才龜速教了睿安五首極短的曲子，但他已經可以只靠著聽力，將那五首都只有2到4小節的短曲，在每一個調子上做移調。

也慢慢培養，聽到什麼音，不需要譜，自己在琴鍵上摸索出正確的音的基礎能力。

但是不要覺得他天賦異稟家學淵源什麼的，因為這是我將他抱在懷裡十幾分鐘，耐著性子一個音重複幾十次不斷誤試又重新再來而得到的小小進步。

我覺得大寶寶做得最好的是：不斷犯錯還願意反覆嘗試，不鬧脾氣不願放棄。而且，結束了還說，「太好玩了，明天還要彈！」

朋友問起，吳志揚的音樂頻道 https://reurl.cc/X6djla
我的五口之家 Do Re Mi Fa So，是如何學音樂的。

老婆大人從小跟著爸爸學琴，他的功課很好，音樂是她休閒的樂趣。雖然高中/大學時代也參加了管樂團學習小號/法國號，但他忙碌於家庭，一直到孩子大了，才開始重拾音樂。他有一架平台鋼琴，是當老師的岳父給他的嫁妝，因為岳父說音樂才能陪伴他一輩子。朋友常常看到我家的YouTube音樂影片，都是她”統籌”安排，我們”乖乖”配合的成果。
兩個女兒小的時候也如同多數孩子一樣，從接觸鋼琴、小提琴開始，但很快的因為學校有管樂團，在樂團裡有合奏的樂趣，他們就投入了管樂的世界，一個單簧管、一個長笛。國中高中時都在學校樂團裡擔任首席與重要幹部，參加了幾次非音樂班的比賽，成績都不錯。即使上了大學，也積極在學校想辦法加入樂團、創團或者擴大自己音樂的領域。雖然他們並不是音樂的科班生，但是音樂的能量引領他們在生活中既能勇敢追求，又能平衡挫折與成功，是心靈的雞湯。
等到兒子開始接觸音樂，壓力就來了。鋼琴、小提琴姊姊學過，長笛、單簧管姐姐拿手，薩克管家族爸爸就會好幾種，如果學習相同的樂器，很難建立自己的成就感。剛好小學裡有普通班弦樂團，於是他成了我們家第一位大提琴學生。學習的過程也和姊姊不同，一開始的幾個月，有一種投資”血本無歸”的感慨，雖然只是一把幾千元的練習琴，我們甚至只期待，能拉出小星星之類的童謠就好。放寬心後的一年，偶然聽到他練習的琴音，雖然只是初學者的小品，但他專注的神情與”世界只聽到我”的樣子，真的很欣慰，之後他加入小學的弦樂團，琴藝日益精進，更在上了國中時，勇敢挑戰和爸爸一樣的薩克管，兩項樂器都在市內比賽獲得佳績。現在他拉大提琴，我們是門外漢，而我吹薩克管時，他還能”指導”一下，也在樂團中開始跨弦樂、管樂演出。
至於我，號稱全家”最有名樂手”，但我是家裡唯一自學音樂的人。國中時接觸了鼓號樂隊，高中時在學校吹長笛，到了大學我改練薩克管。不是在學校學，就是自己看書練。雖然我一直走的是一般人認同的規矩道路：讀書、找好工作等等，但我從沒有放棄音樂與體育。我看球打球，也常常想辦法在生活中玩音樂。音樂不僅拓展我的視野，也給了我許多機會。我的老婆大人就是我在台大管樂團招生進來的”妹妹”，而我能在哈佛大學與政界與體壇被看見，是因為我會吹薩克管，無論我在任何職位都對我關心的朋友也多數是”混過音樂圈的”。
幾年前，從支持與欣賞，變成了 #龍潭愛樂 團員。樂團有很多子團與組合，分散各地的一家人能同團同場演出，共同學習、分享，是難得的親子時光與記憶。而樂團的夥伴來自各行各業，讓我們多了溫暖又相互鼓勵的朋友。多年來，大大小小活動在不同節慶與場地，好似藝人趕場般，也很感謝樂團的地表最強後援會，讓我們這個業餘音樂家庭，累積了許多美好回憶的”專業”影片照片。
2020年是充滿”驚奇”的，沒有人的計畫趕得上變化。從政服務近20年沒有中斷，但職位有了變化；#中華職棒 在疫情肆虐下，雖然經濟面受重創，但卻揚名國際，成為全世界唯一能正常運作的職業賽事聯盟。我們全家都回到台灣，戴著口罩上班上學，或線上學習與會議，世界好像停下來，這更加讓我們珍惜能”見面相處”的朋友與家人。時間也被reset了，除了運動健身，多學習各項專業外，在音樂方面，老婆大人就安排錄製了一些YouTube家庭音樂影片，全家也狂練樂團的表演曲目，端午節在桃園 #龍潭大池 小試身手後，幸運地在一放暑假就如期登上 #台北國家音樂廳、#高雄衛武營 表演，更難得的緣分是，樂團成為疫情趨緩後，佛光山 #佛陀紀念館 #大覺堂 重新開放的首場演出團體，老婆大人擔任了該場演出的主持人。老天給的安排，又豈能算出？

現在我們的人生履歷表可以用不同主題來區別，斜槓到音樂時，就如下：
 吳爸爸：到處插花，有時在樂團要改吹法國號譜的 薩克管手
 吳弟弟：辛苦的高中生，橫跨管樂、弦樂的 大提琴、薩克管手
 吳大姊：羨慕能同時有bB與A調樂器的 單簧管手
 吳二姊：學長笛人實在多，想多練新樂器如吉他的 長笛手
 吳媽媽：愛唱歌，愛主持，佔著主唱位子不放的 媽媽歌手

『孩子們最近的音樂學習紀錄/我對幼童鋼琴啟蒙的教學原則』

我一直覺得， 學樂器就像孩子們寫字塗鴉，是基本素養。音樂之路上，我們沒有「望子女成龍鳳」的野心，也不想以「學音樂沒前途」這種消極想法來打壓他們的興趣，更不先入為主地只叫他們「玩玩就好」。

而是因材施教。只要感興趣，我們就支持。若是真的只想玩音樂，我們也縱容。好比逸安，是家中四個孩子裡，花在樂器與學音樂支出裡最高的，還同時學小提琴和薩克斯風。但是他不喜歡練琴也不想上台，只想每個禮拜去上課，偶爾摸一下樂器就好，甚至有音樂會演出還要求我們不准去聽，我們也由著他。

因此之前在音樂學習上偶爾有特別狀況才會紀錄，後來由朋友處才知道，因著我和我的他都是音樂家的身分，而四個孩子都學了樂器的情狀來說，其實對好些於此感興趣或正在迷惘掙扎中的朋友來講，這些絮叨居然有點參考的價值。比方什麼是專業與業餘學習的分野，音樂家的生活到底是如何，練琴怎麼練，身為父母/老師該秉持怎樣的態度等等，所以有時間時，我就簡單紀錄下來，也好讓我們自己從中檢視思考。

畢竟在工作及家務中，想持續自我成長，還要兼顧四個孩子的品格教養、課業、休閒生活與音樂學習，讓他們對音樂保有興趣並發揮天賦，加上我們自己的工作還與此相關，其中的時間安排，與角色分寸拿捏，實在不算容易。一般來說，要支持一二個孩子學樂器，都是樣挑戰了。我們也是亦步亦趨且戰且走十來年才找到平衡，得出些許心得。

因為此次的奧地利全國音樂比賽沒有古典吉他獨奏形式，迪安確定將以二重奏與室內樂的組合參賽。

而且，參與的是三組。

一組是吉他長笛二重奏，第二組是吉他木笛六重奏。

而第三組則是完全的意外之喜。

三週前的週日早餐桌上，安雅突然說道：「木笛老師問我要不要去比賽耶，我跟她說我要考慮一下。」

安雅並沒有問我們的意見，彷彿我們的看法並不能左右她的決定。雖然她才八歲，但我們知道，有些事情她「可以」也「應該」自己選擇。至少我們願意很開放地聽聽她的感覺。

不過這不妨礙我們說出我們的看法，因為知道，無論再怎麼篤定獨立，八歲的女孩兒還是需要父母的支持肯定。

最終，她喜滋滋地決定出賽，並風掣雷行地立刻取出木笛吹了一首曲子以明心志。

在與她的木笛老師討論之後，因爲木笛聲音略為單薄，加上獨奏曲目需求，演奏時肯定需要伴奏，後來決定不加入鋼琴或大鍵琴伴奏，而是吉他。

於是哥哥迪安義不容辭地接下這個重大的任務，將在妹妹的木笛獨奏比賽中替她擔任伴奏職責。

也因此，迪安目前手裡有五套曲目：

1. 跟爸爸學習的古典吉他曲目
2. 跟另一位老師上課的爵士及流行即興歌曲
3. 吉他與長笛二重奏比賽曲目
4. 吉他與木笛六重奏比賽曲目
5. 為妹妹的木笛獨奏比賽而伴奏的曲目

如果要培養紮實的能力，就要學習如何合理分配時間精力去分頭練好這些東西，這是以專業態度面對樂器學習的初步試煉。

無法學會分配時間的技巧、克服惰性、盡可能穩定身心、再怎麼緊張都不丟失基本演奏能力、並超越那些精神壓力及體力挑戰的話，也不用再提專業音樂之路，就開心以業餘愛樂者的角度去玩耍就好。

見慣哥哥面對樂器的樣子，有了比賽心理準備的安雅，也更為嚴謹起來了。排時間練完所有參賽曲，還有平時正規曲目，已是她的每日既定行程。除此之外，她參加了音樂院的合唱團，前陣子密集排演練唱，在耶誕期間，跟哥哥們當年一樣，有著數次在超過四百年歷史的老教堂演唱的機會，這讓她興奮雀躍無比。

哥哥姊姊在音樂學習上，都有一些新計劃，那些動靜無形中也影響到睿安。

五歲大寶寶睿安吵著要學鋼琴有好一陣子了。自從木笛演奏初登場後，他就說了，「我好想再上台演奏！」

之後一次次地要求學鋼琴，而自己開琴摸琴的次數也越來越多，已經到了每日數次只要看見鍵盤就會撲上去按幾個音的狀態。

感受到他那對鋼琴無法抑止的熱情，終於在前天，正式為他啟蒙。

20年的教學經驗，這些年下來讓我有著自己的幼童鋼琴啟蒙原則和方向。

我的學生們，一開始是不看譜的，最先訓練的是聽力、想像力與表現力。

以非常非常慢的速度聽聲音和唱歌。什麼曲調都是要聽了唱了後，沒有譜子地自己在琴鍵上摸索出來。

一開始會引導他們一些方法，但之後慢慢減少助力，達到讓他們學會「聽聲辨位」的能力。

而不是照著譜乖乖一個音一個音彈出來背下來。而且一邊彈，還要一邊將曲調或歌詞唱出來。

無論音調有多簡單，曲子有多單調，每個音都要彈得美，也唱得美。手放上琴鍵的那一刻，由開始到結束的每個細節都要完整從容。就算曲子只有四個音，也要有表情，有著起承轉合，而不是不帶感情地砸完音就好。

聽聲辨位並能準確唱出每個音，與無誤地找到他們在琴鍵上的位置之後，接下來就是要移調。（移調的意思簡單來說，就好像我們去KTV唱歌，歌曲太高或太低時讓我們唱得不順，我們就會按升降Key那個鍵來調整，找到一個盡可能讓我們高音飆得上而低音也下得去的調子，起音不同，但整首歌的曲調聽起來還是一樣的。）

所以我的學生們要能將初學者時期學到的每首簡單曲子，都能在每個調子上彈出來。比方，目前學「小星星」，要能從琴鍵上的每個音都可以當起音，把這首歌幾乎一音無誤地移調邊彈邊唱，而不是看著譜學完這首就好了。

像彈C調的話，因為沒有升降記號，所以很容易。但有些調子的升降記號很多，手指必須一直在黑鍵白鍵之間穿梭，就很考驗學生的聽力和專注力，這也需要理解力和記憶力來交相配合。

這樣的教法，想見的，需要比看譜教學多出三五倍的時間心力。一開始進度也非常非常緩慢。

老師沒有足夠的耐心，實在沒辦法重複唱一個音十來遍，還聽著學生為了找一個音就按上十來個錯音，而且還不斷鬼打牆地重複一樣的錯音還聽不出來。😰

但是經過這樣的嚴格魔鬼訓練，學生會擁有比較好的音感，唱歌的基本能力也訓練到了， 日後對於樂曲中的線條、斷句更能夠理解表現。將來就算不再學琴，這些能力都能伴隨著他們。而可以耐得住這幾週到幾個月的孩子，就會留下來。這也是為什麼我多年下來終於擁有「可以挑選學生的自由」的原因，總要老師、學生、家長三方合拍了，才能溝通順暢地繼續學習之路。這第一個關口就是彼此的試金石。

於是，雖然才龜速教了睿安五首極短的曲子，但他已經可以只靠著聽力，將那五首都只有2到4小節的短曲，在每一個調子上做移調。

也慢慢培養，聽到什麼音，不需要譜，自己在琴鍵上摸索出正確的音的基礎能力。

但是不要覺得他天賦異稟家學淵源什麼的，因為這是我將他抱在懷裡十幾分鐘，耐著性子一個音重複幾十次不斷誤試又重新再來而得到的小小進步。

我覺得大寶寶做得最好的是：不斷犯錯還願意反覆嘗試，不鬧脾氣不願放棄。而且，結束了還說，「太好玩了，明天還要彈！」❤️

（圖為練琴空檔跟爸爸學著玩跳棋的睿安）

🎧數位收聽：https://umg.lnk.to/Girls

愛琳愛凌最新單曲〈女孩們GIRLS〉
ØZI X 剃刀蔣 合力打造放克女力舞曲
身為女孩，由自己愛❤️

楊丞琳2020全新專輯《LIKE A STAR》已經陸續推出了三首不同曲風的新歌，從真摯感人的20週年演唱會主題曲〈像是一顆星星〉揭開序幕，緊接著推出闊別唱跳舞曲十年後的全新電子舞曲〈BAD LADY〉果然成功製造話題，第三首R&B節奏藍調的〈SINGING IN THE RAIN〉同樣讓粉絲驚艷，讓歌迷大讚她努力求新求變的用心！而距離演唱會和新專輯發行倒數不到一個月的時間，楊丞琳又再度端出另一份獻給粉絲的驚喜禮物，特別邀請到好姐妹王心凌一起合唱新歌。這次新專輯收歌過程中，丞琳提出女女合唱歌曲的想法，統籌期間亦討論過許多人選，但在丞琳心中覺得只有心凌最適合，而當心凌接到邀約時，也是一口答應，認為丞琳對歌迷十分貼心，今年是「2020」年，同時是楊丞琳的出道「20週年」，不管是支持楊丞琳或是王心凌的歌迷，都可以收藏這首包含了「愛琳愛凌」諧音的紀念單曲！

這首〈女孩們 GIRLS〉是由金曲製作人ØZI&剃刀蔣合力製造的放克舞曲，在輕快的節奏中加入充滿律動的BASS與ØZI親自下去唱的人聲效果讓原本復古的放克曲風有了更新的詮釋方式，而楊丞琳首次與王心凌的合作在這首歌曲中表現了新時代女生的態度以及音色合諧平衡，讓整體像是姊妹們平常聚會時的打氣與鼓勵！這一首歌詞由曾獲金馬獎最佳原創歌曲肯定的嚴云農和金曲獎得主剃刀蔣共同譜寫，從女孩們總是要求完美以及女人是水做的角度切入，用不同以往的新世代角度來鼓勵女孩們要加油！

〈女孩們 GIRLS〉的MV請來金曲獎得主黃中平執導，中平導演過去十幾年分別拍攝過這二位許多經典MV，不管是丞琳的〈仰望〉或是心凌的〈愛你〉都是膾炙人口的作品，這一次難得合體，中平導演特別針對歌詞為二人打造了「紅白冰山」「數位城堡」「粉藍迷宮」「粉紅餐廳」等四大主景，二位分別換了六套象徵不同女孩們個性的服裝造型，其中包含象徵丞琳女王風範的VIKTOR&ROLF白色搭配愛心圖案2020秋冬高定，以及心凌華麗公主風的NICOLE+FELICIA紅紗高定禮服，二人也穿上來自義大利米蘭的VERSACE服飾。MV中安排了一位外國男孩客串，透過男孩的眼光來看女孩們，誰說女孩不能盡情吃喝享受美食？男孩女孩為甚麼同工不同酬？為什麼胸襟和胸圍是二回事，但媒體下標總是選最廉價的那個？女孩應該經營的是內在，不管男孩或是女孩都應該要學習自愛！二人還特別為了這首新歌「女孩們」設計了展現女性意識、加入Urban流行舞蹈元素、帥氣好學的副歌舞蹈動作，期待之後能夠看到更多女孩們和姐妹們分享這一首歌，和丞琳、心凌一起大跳〈女孩們 GIRLS〉！

#楊丞琳 #王心凌 #女孩們GIRLS
-
【楊丞琳 LIKE A STAR 世界巡迴演唱會 台北站】
11月6、7、8日 台北小巨蛋 與你 星心相惜
-
〈女孩們 GIRLS〉
曲：Tae Wan／Alicia Angel／Nico Larsson／Jay Max　　
詞：嚴云農／剃刀蔣RAZOR　

完美就是個　折磨人的念頭
想在它耳邊　說　現形吧　惡魔
我們身體裡　有　一座皇宮
外牆卻　過份雕琢

LADY　諧音是淚滴　對不起　靈魂是　水做的　
誰下了標題
胸圍與胸襟　他們選了　最廉價的　那種

女孩們　加油　為何你要　加油？
這世界　是誰狀況外　YEAH

為生命　開頭　還要收拾　善後
這世界　是誰在擔待　YEAH

請你自愛　由自己愛
自由自在　身為女孩　請自愛　

請你自愛　由自己愛
自由自在　所有男孩　請自愛

給WOMAN一個　夢想與方向盤
馬路上　的人會　說　快　快　快　避難　
偏頗的眼光　有　太多飛沫　卻在指責　誰咳了嗽

DARLING　是說你大齡　對不起　說出了　小秘密
那甜言蜜語
是要你相信　天下為公　同工不同酬

女孩們　加油　為何你要　加油？
這世界　是誰狀況外　YEAH

為生命　開頭　還要收拾　善後
這世界　是誰在擔待　YEAH

Rap：
經營的是內在　
別再迷失　不再虧待了自己　
誰的評比　
不用默認世界上的無理(無禮)　
可以多一點華麗　一點叛逆　
不用小心機　比較大器　
誰沒那些過去　那些秘密　
就當作是在品味　演個戲

女孩們　加油　為何你要　加油？
這世界　是誰狀況外　YEAH

為生命　開頭　還要收拾　善後
這世界　是誰在擔待　YEAH

請你自愛　由自己愛
自由自在　身為女孩　請自愛　

請你自愛　由自己愛
自由自在　所有男孩　請自愛
-
製作＆經紀公司Production & Artist Management：
樹與天空娛樂有限公司Tree & Skyline Entertainment Co., Ltd.
監製Chief Executive Producer ：楊丞琳 Rainie Yang
經紀人Artist Management：林麗娟Dana Lin
執行經紀Assistant Artist Manager：楊于慧Charlotte Yang / 詹佳玲Erin Chan
創意 & 企劃 ＆ 視覺總監：周啟民
化妝：陳佳惠 (妝顏造型工作室)
化妝助理：梁安妘
髮型：Sydni Liu（Zoom Hairstying）
髮型助理:方雅雯（Zoom Hairstying）
-
曲 Composer : Tae Wan／Alicia Angel／Nico Larsson／Jay Max　　
詞 Lyricist :嚴云農／剃刀蔣RAZOR　
製作人 Producer : ØZI、剃刀蔣RAZOR
編曲 Arrangement : ØZI、剃刀蔣RAZOR
吉他 Guitar : ADEN王淯騰
貝斯 BASS : 簡道生Dawson Chien
錄音師 Recording Engineer : 陳文駿AJ Chen、陳志翔Sean Chen
錄音室 Recording Studio : Light’s Up Studio
混音師 Mixing Engineer : Bob Horn
混音室 Mixing Studio : Echobar Studios
-
王心凌經紀公司：天晴娛樂有限公司
監製：張嘉容
藝人經紀：余承倢 、鄭俊豪
化妝： Emily Liu (言朵工作室髮型)
髮型：Rick Lin （ZOOM Hairstyling）
髮型助理： 曾睿婷 (ZOOM Hairstyling）
-
造型服裝: 陳錦嬅 /June Wan / Alfred Hun / Herman Sin
造型服裝助理：蘇育弘 / 黃子櫻
編舞Choreography : 林真羽
花絮平面攝影：陳顗文
花絮動態攝影 : 梅澤
-
製作公司 Production︱品器有限公司
導演 Director︱黃中平
監製︱干文怡
導演助理︱魏綺瑩、Zoeh
攝影 Director of Photography︱黃中平
二機 Second director of photography︱王殊懸、魏綺瑩
攝影助理︱吳啟禎、吳啟瑞
演員 Actors︱Vasyl Chornyi
製片 Line Producer︱陳莊賢
製片助理︱林峻有
美術 Art Director︱林仲賢
美術助理 Art Assistant︱黃中銓
燈光 Gaffer︱楊景浩
燈光助理 Gaffer Team︱呂祐凱、楊朝翔、藍功民
後期製作︱品器有限公司
協力︱阿榮片廠、力榮影視