關於 環境繪本比賽 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

#防疫停課 Day3
#2021高雄環境繪本比賽 #五月底截止

從三月底看到了「繪本比賽」的資訊，開始找尋身邊也有興趣的朋友，開始籌組了小小團隊，依照比賽的規定人數，雖然只有五個人，但是我們各有所長，擅長說故事、擅長文字編輯、擅長寫實繪畫、擅長天馬行空、擅長組合大家意見等等。

只有兩個月的籌備時間，大家都有家庭、孩子要照顧，我們可以完成嗎？ #三寶媽 #二寶媽 #一寶媽

五月中，也就是現在，#防疫停課 的狀態，白天都在照顧停課的孩子，大家只能利用半夜線上討論、用深夜完成文稿修編，圖稿繪製及著色，我們可以完成嗎？

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第一次會議，大家帶著各種繪本碰面，討論著自己喜愛的繪本風格、討論著如何發想「環境議題」的繪本內容。

第二次會議，我們把各自發想的內容互相討論、匯集想法、公開投票，擬定確定方向、內容大綱。

第三次會議，大家帶著孩子一起出發到現地場勘，去了幾個繪本內容有提到的地點走一走，看了好多以前根本沒注意過的在地特色。

接著第四次、第五次.、第六次....，等待繪圖圖稿完成，就相約著色，繪本內容慢慢的、一點一滴的緩慢進行。

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終於，等孩子睡了，同一個時間，文稿持續修編中，圖稿持續繪製中、著色也同步進行。

我們會完成的！💪💪💪

#體力無極限 #夢想無極限 #孩子搗蛋無極限 #生活的樣子 #環境繪本 #繪本創作

環保署首次《四季奇幻之旅》親子舞臺劇
巡迴全台9場免費索票演出

環保署首次將環境教育主題之故事劇本以兒童舞台劇方式進行宣導，本舞台劇係委託雲豹國際有限公司旗下如果兒童劇團，由團長趙自強擔任總召集，以《北極態小嘟》《小鷹與老鷹》《光與風的力量》及《哇比與莎比》等四本現有環境教育繪本為素材，編撰環境教育故事劇本，創作成立體的舞台劇演出，名為「四季奇幻之旅」，呼應環保署109年環境教育系列活動以春耕、夏耘、秋收及冬藏分四季之主題活動。

繪本是兒童文學的一種，有圖有文，易吸引兒童的目光與興趣。兒童從口語化且有音韻的淺白文字和一張張具有敘述張力的圖畫中，來對照自身的生活經驗，學習新的事物。戲劇則能滿足孩子在「聽故事」、「看故事」、「說故事」、「演故事」的需求，引導孩子內在獨一無二、無可取代的美好體驗，提供孩子發揮想像力、開發創造力的無限空間。

四本圖書繪本分別是獲得桃園市107年度環境教育繪本創作比賽青年組首獎的《北極熊小嘟》（作者：蔡伃婷）、親子組首獎《光與風的力量》（作者：廖東逸），以及創作緣起來自記錄片《老鷹想飛》的親子天下出版繪本《小鷹與老鷹》（作者：黃郁欽；繪者：陶樂蒂），和小天下出版、獲第43屆金鼎獎特別貢獻獎幸佳慧老師作品《哇比與莎比》（作者：幸佳慧；繪者：黃郁軒）。將四本精彩的環境教育主題繪本，貫穿春、夏、秋、冬四季自然主軸，結合成一篇充滿詩意的《四季奇幻之旅》。

今日（7/26）於台北兒童新樂園首場表演後，自7月26日起至10月31日止，將陸續於臺北市、高雄市、宜蘭縣、嘉義縣、臺中市、臺南市、桃園市及新竹市等縣市各演出1場，每場預計400-700位親子觀眾現場同樂，總參與人次可達4,500人，一同在劇場內，感受大自然的美好。

每場次於演出前1週，在網路開放親子登記，每人限登記2張，現場憑票入場，索票網頁請網路搜尋關鍵字「四季奇幻之旅」即可進入：http://epaper.ifkidsdrama.com/2020new/200708_JOINUS/edm.html。更多相關活動資訊請持續關注環保署與「如果兒童劇團」官網及臉書粉絲專頁。

本集主題： #陶瓷創作展　吳昕恬專訪
　
陶瓷製夢者與她的夢境
　　夢如果是思想的殘留，那也許就是現實中的衍生。吳昕恬的陶瓷創作以靜態沉睡的人體，結合動態生長的植物，置入生活中的小故事，模糊觀者的現實界線。
　
　　首次見到吳昕恬，覺得人如其名恬靜溫和，卻在交談後對她改觀許多，年紀輕輕的她對事情很有想法、很有個性，令人感受到她對關心的事物那種堅持與態度，就像她的陶瓷作品在可愛的外表下有著信念與故事。
　
▶靜靜與土培養感情◀
　　成長於台灣南部的吳昕恬，家鄉位於台南歸仁。歸仁在她的成長過程中一片片田地被人造物和鋼筋水泥所取代，憶起童年的玩樂，她說小就對土地與自然就很有感情，幼年到阿公家，自己一個就可以在樹下把玩土壤，也愛觀察自然環境裡的昆蟲與動物們。她也是一位很靜的小孩，只要給一張紙、一枝筆、一本書，她就可以這樣待一整天。從小就懂得與自己相處、不喜愛補習，比起進入才藝班接受指導，更愛在家按自己所想繪畫、創造自己繪本。這麼小就有這樣與自己獨處又愛自由創作的性格，似乎很適合當一位全職創作藝術家呢！
　
▶並非每人都要走一樣的路◀
　　問起求學的經驗，吳昕恬說當時她國中就近進入歸仁國中就讀，接下來進入台南女中，一路在台灣傳統升學體制下前進。在高中時期，經由學校比賽與活動經驗，畫插畫和設計各種活動宣傳品，她漸漸發覺自己的興趣是設計和藝術。高中參加社團「台灣文化隊」在寒暑舉辦許多體驗台灣文化與進入原住民部落學習的「部落遊學」，讓她對於台灣這塊土地上的文化、自然環境更加關切。在台南第一志願之一的高中就讀，讓她覺得身邊有許多很會讀書的人，不一定每個人都要走一樣的路。加上學校美術老師王政凱在她決定要就讀藝術設系相關科系後給予非常多建議、指導與幫助，種種因素加起來讓她對自己想要走的路多了份堅持。
　
▶貼近生活的作品，與家人互動◀
　　很有個性的吳昕恬「先做了再說」進入國北教的藝術與造形設計系的設計組主修工藝，一開始想走設計的方向，但歷經各種媒材的創作課程她發現自己最喜歡的是工藝創作，所以她最終選擇陶土為媒材進行創作，吳昕恬認為「土」是她童年的回憶，也是一種很親密、貼近自然的材質，以雙手接觸，可以感受到土的柔軟、冰涼與黏性，經由雙手增減的塑造成作品是很美好的過程。
　　吳昕恬過去在創作方面沒有與父親有討論與交集的機會，進入工藝組後開始做陶藝，便將與生活相關的器物拿回家使用，意外成為家人間彼此交流的話題，感受得到認可。這些器物透過使用陪伴在家人身邊，多了一層被需要的感覺。
　
▶共生，與自然貼近的創作◀
　　到台北念書後，吳昕恬覺得自己似乎離開土地很遠，雖然台北資源豐富，但她很希望有朝一日可以回到家鄉來創作。除了發現到歸仁的田地日益減少，近期可能會有新的建設消息，可能讓擁有豐富生態的沙崙大草原消失，在這塊日漸珍貴的自然地有許多鳥類與生物棲息，吳昕恬認為「開發這件事情就像一個單向道，如果決定開發後那些原本存在生態都即將消失、難以回頭。」她希望這塊土地與生態可被保存下來。因此有了這股動力將原本木口木版畫的平面作品轉化為立體作品〈共生〉，藉由這件作品讓大家更加注意自然生態維護的重要性。「人類只是生活在地球上的一個物種，但開發卻從沒過問其它生物的意見，希望人類可以學習與其它生物共生。」
　
▶睡夢的人與植物◀
　　這次展出的作品多以沉睡中地人體各部位、植物結合作為表現。沉睡的人體代表著「靜態」，生長中的植物則是「動態」，兩者為對比的存在，但其實在夢醒後的白天他們卻又是相反的狀態。作品中各種奇妙的植物與帶點童趣插畫風的人體作各種結合，有雙腳長出菇類、或頭髮是植物的各種呈現方式。問吳昕恬說為何會想到將植物與人體作結合？一開始的靈感源自於原住民作家 亞榮隆．撒可努跟她說過一句話「朽木不可雕也，但可以種香菇。」她認為不是每個塊木頭生來都是要成為被作成雕塑品，也是有些木頭要拿來種香菇的，不能說無法被雕刻的木頭就是不好的，也許它出生的意義就是要拿來種香菇。如同每個人都有自己擅長的事情，但在社會的觀點「成功」的定義是很狹隘的，而對吳昕恬來說「把自己擅長的事情做好，就是成功」也因此有了〈蘗〉系列第一件作品。「蘗」字義上有許多意思，吳昕恬取其新芽正在生長、萌發的意象。
　
▶夢中的我，我的夢境◀
　　心理學家佛洛伊德在《夢的解析》提到，夢是「願望的完成」，是深藏在潛意識中的幻想，是運用了白日記憶的殘餘而產生的，就像是在消化白天腦中的思想、排解掉日常過多的思緒，如同一種保護機制，不存在的夢與現實可以說是有了一層連結與關係。她認為「夜裡人們總是道了晚安後入睡，而我是道了晚安後開始創作：『大家在床上作著夢，而我是在工作室做著夢。』我覺得創作就是我的夢，做陶是製夢的過程，而我就是夢的製造者。夢，可能來自於我的幻想，像是白日夢一般天馬行空；夢，也可能是我渴望、我欲求的或是我想企及的夢想，而這些夢都映照出我自身。我藉由創作自剖與反思，認識自己、找尋自己、捏塑自己、召喚自己，然後在夢中重新長出自己。」在吳昕恬每件作品都有背後都有個小故事，取材自她的生活當中，而我們的夢境來自現實，那夢境中的事情也許就是現實的衍生。
　
陶瓷創作結合植物與人體各部位，將生活小故事化為現實中的夢境。
　
　
吳昕恬簡歷：
　
學歷：
2013-2017 國立臺北教育大學藝術與造形設計學系 設計組 主修工藝
2010-2013 國立臺南女子高級中學
2007-2010 臺南市歸仁國民中學
2001-2007 臺南市文化國民小學
　
工作經歷：
2016 國北教學務處心輔組 整學期海報設計
2015 國立臺灣史前文化博物館 奇美部落周邊商品與摺頁設計
2015 自然系教授委託昆蟲2:1模型製作
　　
　　
策展單位： 金車文藝中心（承德館）
展出日期：2017/03/11－2017/05/07
開放時間：每日11:00-18:00（周一休館）
金車承德館地址：台北市承德路三段131號4樓