Ｑ：社會普遍認為設計師的工作是結合物體的功能性和美感，而<選擇物> 則試圖將物體與其功能分離，引誘觀眾欣賞物體本身的美。你會稱這種行為為 anti-design嗎？
Ａ：可以這麼說。我們試圖用設計讓物體能夠純粹展現它本身的美感。現代人被訓練從功能性的角度去判定一件事物的價值。像是在台北，或是任何一座大都市，我們都可以看到不同單位都把工作目標單單放在建設的功能性上。當所有人的「高功能建設」聚集在一起時，反而造成巨大的混亂。「功能性」在資本社會下也指賺錢的最大效益。上層只想著如何蓋一棟能賺最多錢的建築，卻忽略環境與人共存的舒適和美感。表面的富麗堂皇只是一種製造奢華印象的手段而已，並不源自於對美感的追求。如果我們全依功能性的設計在生活，那應該就是住在監獄裡吧！
展 期 ▕ 2016/10/1（六）— 2016/10/16（日）
開 幕 ▕ 2016/10/1（六）15:00
地 點 ▕ 朋 丁 pon ding 2樓
地 址 ▕ 台北市中山區中山北路一段53巷6號
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#美是一種生物本能
#美不需要理由
#美與機能一邊一國
#明天展覽最後一天
#不看不行
謝謝 Vivian Chen，〈選択物 SENTAKUMONO〉開幕當日她與 The Simple Society 的Tilmann Steffen Wendelstein 聊天，很謝謝她把彼此的對談整理得這麼好，分享給所有有興趣的大家。
〈選択物 〉設計展：一場人與物之間的默契練習
https://goo.gl/e4lRS6
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1. 社會普遍認為設計師的工作是結合物體的功能性和美感，而<選擇物> 則試圖將物體與其功能分離，引誘觀眾欣賞物體本身的美。你會稱這種行為為 anti-design嗎？
A: 可以這麼說。我們試圖用設計讓物體能夠純粹展現它本身的美感。現代人被訓練從功能性的角度去判定一件事物的價值。像是在台北，或是任何一座大都市，我們都可以看到不同單位都把工作目標單單放在建設的功能性上。當所有人的「高功能建設」聚集在一起時，反而造成巨大的混亂。「功能性」在資本社會下也指賺錢的最大效益。上層只想著如何蓋一棟能賺最多錢的建築，卻忽略環境與人共存的舒適和美感。表面的富麗堂皇只是一種製造奢華印象的手段而已，並不源自於對美感的追求。如果我們全依功能性的設計在生活，那應該就是住在監獄裡吧！
2. 我們在體驗展場的陳列物食，真的很難跳脫「這個東西是做什麼用？為什麼這樣設計？」的思維。對你而言也是如此嗎？
A: 這的確很難，也是我們刻意想要觀眾體會的衝突感。三年前我們就在練習這件事了，如今我們透過展覽希望帶大家一起練習。你看（指著旁邊正在玩陳列物件的幼童），這些東西對他而言一點意義都沒有，他絲毫沒有概念這些東西到底是什麼。但他還是玩得不亦樂乎，充滿好奇心探索每一個東西。這就是我們試圖在練習的，回到最初未被建構的狀態。對我們而言，許多意涵，例如語言，往往跑在事實前。當我們看到一個水瓶，我們第一眼看到的不是它的形狀或設計，而是「水瓶」這兩個字。我們對事情的定義往往遮蔽了它真實的模樣。
3. 你認為，不去思考物件的功能性而憑直覺的喜好對待它們，是否跟極簡主義相違和？
A: 我覺得不僅沒有牴觸，更可以視為一家人。極簡主義反對買太多根本不需要的東西。而人們之所以會買太多東西，就是因為他們以為自己「需要」某個東西，但真正的原因跟它的必須性和功能性一點關係都沒有。真正的原因單純是那個東西很吸引人，能夠為你帶來樂趣。但人們卻會堅持「我需要再買一件衣服！』來合理化自己的消費行為。透過瞭解自己對物件直覺性的喜好、去欣賞和研究什麼是吸引人的、為什麼吸引人，我們就能夠更了解自己的購物習慣。
現在許多大企業根本不是要賣東西，而是要賣一個概念。如果我們能夠接受我們需要的不只是具有功能性的東西，進一步認識我們真的喜歡什麼，就不會陷在購物的盲目和愧疚中了。
4. 展場陳列的這些物品都是怎麼來的？
A: 我們已經大概有概念知道哪裡會有我們想要的東西，例如一些零件批發商。所以這些都是我們開展前兩三天在台北街頭找到的。
5. A+B+C = $1250。這個定價是怎麼來的呢？
A: 其實就是把這場展覽的花費除下來，每三個物件需要攤的成本。乍看下好像是隨意定價但並不是。現在的商家也不是根據成本在定價，你看那種大量批發商，一件H&M的衣服成本大概跟這隻塑膠叉子一樣吧！人們現在付的價格往往不是物件本身的成本，而是另一種享受物品的經驗價。
大家在組合和挑選這些物品時，會各自擁有不同的感受和體驗，只有展覽裡的這些物件有機會被這樣對待。而且你看！那個橘色的瓶子是我們在一間化妝品容器製造廠找到的，上面甚至還有不知道是誰的簽名。與現今大量製造的商品比起來，這些東西特別有趣且獨一無二。
6. 在朋丁舉辦的展覽是〈選択物 SENTAKUMONO〉的第三場，那前兩場在東京的展覽賣得如何？
A: 第二場因為是聯展所以不能賣東西。但第一場賣得很成功。只不過那一場也是展示台灣的東西，對日本人而言多了一層「異國」的吸引力和趣味來消費。所以我蠻期待這次在台灣的展覽會引起怎樣的反應，畢竟這些東西對台灣觀眾而言不具有特殊的標籤，因此更能專注在物體本身的趣味。
