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恭喜連假的賽事瑋瑋榮獲歐洲盃德國決賽二年級組第一名🥇
原本要在德國🇩🇪舉行的決賽，因為疫情關係改成現場直播方式與德國三位評審連線評分～這次是瑋瑋第一次彈奏浪漫樂派的葛利格作品，聲部與自由速度的控制、段落間不同情緒和速度的變化，對於耳朵和手指都是超棒的練習，在前陣子疫情最嚴峻的時候視訊課要修這些細節真的不容易呢！瑋瑋真的從中學習進步了很多，開始能夠感受巴洛克、古典、浪漫樂派等等不同的風格要如何詮釋，真是太棒了🥰
英國前衛搖滾樂團愛默生、雷克與帕瑪（Emerson, Lake & Palmer）另類受到「展覽會之畫」引發靈感的搖滾版現場音樂會。
Emerson, Lake & Palmer是英國的前衛搖滾樂團，由凱斯．愛默生 （鍵盤手）、葛瑞格‧雷克 （吉他手、貝斯手、主唱）以及凱爾‧帕瑪 （鼓手）。 在七零年代，樂團曾非常受歡迎，賣出了超過三千五百萬張的專輯並舉辦了幾場盛大的演唱會。
在1969年的兩次演唱會，The Nice（凱斯·愛默生擔任鍵盤手的樂團）和深紅之王（葛瑞格·雷克擔任貝斯手和主唱的樂團）共用了同一個場地，第一次是1969年的八月十日和第二次在1969年的十月十七日。在這兩次在同一場演唱會的表演後，愛默生和雷克試著一起演奏，並發現他們的風格搭配起來不僅相當融洽更可謂互補，因此他們想成立一個鍵盤、貝司、鼓合奏的樂團，並開始尋找鼓手。
在確定凱爾·帕瑪（當時還是Atomic Rooster的成員）加入前，他們曾考慮過The Jimi Hendrix Experience的成員米切·米切爾，不過米切爾沒什麼興趣，但他把這件事告訴了吉米·罕醉克斯。罕醉克斯表示他挺有興趣的，他一直試著想讓他的樂團有些改變。在愛默生和雷克確定讓帕瑪加入後，很多人就猜測會有一個名叫HELP（Hendrix, Emerson, Lake & Palmer）的天團誕生。但因為一些日程的衝突，這項計畫並沒有立即實現，他們計畫在罕醉克斯的第二場在懷特島音樂節的演出後和他即興演奏，但罕醉克斯卻在那時死了。 雷克曾在愛默生、雷克與帕瑪的介紹中提到：
"是啊，這故事是真的，在某種程度上...米切爾已經告訴了吉米關於我們的事而且他也說他想考慮看看這個主意。甚至在我們已經決定與卡爾搭檔後，和吉米搭擋的計畫卻沒停止。我們希望能在七零年的八月或九月和他做即興演出，但他在我們能合作前死了"
因此，他們也就成為了愛默生、雷克與帕瑪。
六十年代中期有個古典搖滾樂團The Nice，當中的主腦Keith Emerson從小即著迷於兼具浪漫樂派與國民樂派風格的柴可夫斯基(Tchaikovsy)與西貝流士(Sibelius)，畢生也希望以鋼琴技巧高超有如莫札特第二為職志。在The Nice的第二張專輯Ars Longa Vita Brevis(1968)中，他嘗試重新翻奏伯恩斯坦(Leonard Bernstein)所創作音樂劇西城故事(West Side Story)中耳熟能詳的插曲America而備受矚目(據說伯恩斯坦當時對這主意可不表贊同)，同年在倫敦Royal Albert Hall的演出也很成功，提出原始構想的Keith Emerson自此成為鎂光燈下的焦點。1969年，以擔任前衛搖滾先驅King Crimson主唱並以In the Court of the Crimson King(1969)專輯揚名立萬的主音歌手Greg Lake與The Nice的Emerson在英國Croydon的爵士與藍調音樂季中結識。雙方當時英雄惜英雄，決定在音樂會結束後各自離開其原來樂團並t組新團以別苗頭。
商業上的成功並沒使他們被名利沖昏了頭，同年在Tarkus發行不久之後，ELP再接再厲把當年三月在New Castle City Hall的實況演出發行。但並不是一張全新內容的專輯，而是把俄國五人團中的穆索斯基(Mussorgsky)為記念其好友所創作的組曲"展覽會之畫"Pictures At An Exhibition(1971)重新照ELP的方法演繹。
ELP針對原曲並依照樂團意念加以改編，保留了原作中奇幻的部分少數再加入歌詞以Lake演唱，此樂曲本來由十首與畫作相關連的鋼琴獨奏及具有間奏功能的{Promenade}(漫步)組所成。以筆者手邊的原始鋼琴版本作比較，除{The sage}、{Blues variation}是後來被樂團加上以輔助氣氛的作品，ELP保留了原畫作中{The gnome}(侏儒)、(The old castle)(古堡)、{The hut of baba yaga}(女巫的小屋)、{The great gates of kiev}(基輔城門)等四幅，分別代表著"活潑生動的"、"雅致與神秘"、"粗獷而具戲劇性"、"威風凜凜與光輝燦爛"。除{The hut of baba yaga}部分從原組曲倒數第二被移到第三幅，其餘大致同於原作觀畫時間的順序，全套組曲不算安可總共三十五分鐘。
那ELP的詮釋到底如何呢？ 除了將原作品成另類表達方式，尤其是聲樂與鼓、貝斯、吉它、合成樂器等搭配的結果是很新鮮的。但純就感覺來說倒也不是那麽成功，首先是樂曲進行中的漫步因為人聲出現而心神被打斷，中途安插的兩首曲子對於氣氛營造的意圖也略顯畫蛇添足，現場演出時聽眾的鼓譟聲多少也破壞了它有時應具有的聲音表情。其餘各項音畫裡器樂的配置適當與否則見仁見智了，我自己對它是特別驚艷於開頭跟結尾的兩部分。起始的{Promenade}(漫步)帶有詭異意味的動機，樂團把漫步的感覺帶到一種沉重的速度，接應到侏儒篇活潑生動的四分之三拍子中。{The great gates of kiev}(基輔城門)應該是專輯中的最高潮，從一開始的肅穆的主題到尾奏都是以強而有力的演奏形態，結尾聽到Emerson與樂團競飆華麗的快速音群十分過癮。安可曲則是開了Emerson的精神導師柴可夫斯基一點玩笑，把胡桃鉗組曲(Nutcracker)的其中一首改編為"Nutrocker"。算是送給所有共同經歷過這場音樂之旅樂迷的一點釋放壓力的小禮物。
部分文字來源：
https://www.itsfun.com.tw/Emerson+Lake+%26amp%3B+Palmer/wiki-4063033-2154313
恭喜🎊《布拉格音樂大賽新竹區》
小宇榮獲學齡前組第一名🥇
柏霏榮獲一年級組第一名🥇
《維也納全國音樂大賽新竹區》
小宇榮獲學齡前組第一名🥇
瑋瑋榮獲一年級組第一名🥇
子渝榮獲四年級組第一名🥇
子紳榮獲三年級組第一名🥇
子芯榮獲三年級組第二名🥈
昕丞榮獲三年級組第三名🥉
《歐朵盃音樂大賽台北區》
雅棠榮獲國中進階比賽組第二名🥈
恭喜大家都收穫滿滿，布拉格音樂大賽每年都替前幾名參賽者準備了好大的得獎禮物，讓小朋友超開心😊維也納音樂大賽第一名獨有的木質高音譜記號獎盃更讓大家充滿了幹勁～經過努力的練習，拿到木質獎盃時超有成就感的！
小宇這次參賽的曲目是他目前彈過最長、也學到最多音樂變化的曲子，不論是可愛的跳音、溫柔的長樂句、小宇都越來越能掌握～這個暑假用了三首不同曲子上台，一首比一首再難一點點，不知不覺進步了好多喲！
柏霏以前上台的經驗比較少一些，因此這次讓柏霏用同首曲子參加了兩場賽事，前一週勝利盃時表現還有點不穩，但柏霏努力用一週時間改善缺點，在這次的布拉格鋼琴比賽拿出了最佳表現！又有氣勢又有音樂性，在許多厲害參賽者中得到青睞真是太棒了👏🏻
瑋瑋也度過了一個非常充實的暑假，努力精進自己、以兩首不同曲目累積了許多很競爭又難忘的舞台經驗，小小年紀卻能非常有耐心的練習手指，程度也越來越棒了！第一次以一年級組的年紀登場，超開心順利拿到高音譜獎盃🏆是升上國小很棒的開始～
子渝在幾週前才以古典樂派的海頓奏鳴曲參賽，這次挑戰現代樂派的曲目，雖然在賽前練習時間非常緊迫，但因為紮下了很棒的基本功，讓子渝在短時間內能夠將技巧和風格掌握得可圈可點，在舞台上發揮得很精彩呢！
子紳這次在台上表現得既完整又專注，手指靈活度也很棒，我覺得準備過程中最大的收穫就是子紳慢慢的能夠聽出聲部層次的線條與變化、以及踏板運用帶來的聲響效果，一次次的修正缺點讓子紳彈琴更加細膩了！
子芯首次接觸蕭邦的作品，許多裝飾音、音色變化、自由速度...對子芯來說都是新的學習，以往子芯上台會因為緊張而表現力比較「縮」，但這次卻非常有音樂性的投入在優美的樂音當中，即使最後有小失誤很可惜，但還是我覺得子芯最棒最滿意的一次呢！
葛利格的曲目對昕丞來說是第一次彈奏比較有深度的作品，慢的樂段與快速樂段間節奏及情感的拿捏對昕丞來說還不太容易，有時候很棒、有時候會不小心失速又失控，但練習過程中個方面都有很大的長進哦！
國二的雅棠是人生中第一場鋼琴比賽🎹對於小六才初學的雅棠而言真的是很大的突破，我非常欣賞雅棠正面積極的學習態度，雖然起步得晚讓雅棠遇到很多困難、程度上當然跟同齡的參賽者也有些落差，不過雅棠把自己程度的曲目投入掌握得相當好，榮獲第二名雅棠超級開心又不可置信～相信也獲得了很多信心與動力💪🏻
和大家分享完最後幾場賽事的好消息，接下來就要專心迎接年度音樂會的到來啦❤️大家加油！
