＜懺悔＞
這是一篇可能會讓同業困擾、經紀人來電的懺悔文，但我覺得不吐不快，也希望大家見諒。
近年來，有幸因為單口喜劇被大家看見，應運而生的工作邀請也隨之而來，但除了一般如同在劇場舉辦的單口喜劇商演以外，我個人對於在記者會、發布會"講脫口秀"的邀請，每次都會感到非常恐懼，甚至是那種在線上做直播對大家講段子的工作邀約，我都是能推就推，除非我剛好手邊有非常適合的內容，或有辦法在現場演出業配內容，在觀眾的吐槽下讓單口喜劇跟業配內容完美結合（RＯ跟睡眠呼吸中止就是我還蠻喜歡的內容）。
我要坦白，我要懺悔，我不是一個能夠信手捻來就非常有趣的人，喜劇攻略作者兼卡米地老闆碩修曾經對我跟凱莉說過：凱莉是人設型搞笑，豪平是努力型表演者。我當下覺得非常精準，因為我的單口喜劇（包含那些被轉載百萬次以上的在內）每一段幾乎都是千錘百鍊的成果，很多鐵粉可能都看過這些笑話最原始的模樣，我不是那種天賦型的表演者，我更像在做研究、尋找公式，這是我面對演出的態度。
也因此，我對於這幾年為數不少的工作邀約請我在商業需求下做出單口喜劇演出，甚至是沒有觀眾只有攝影師的狀況下對著大家講笑話，第一我覺得出於商業理由的單口喜劇真的不好寫，第二缺乏觀眾是非常不可行的喜劇表演環境；＂超棒喜劇這樣寫＂這本書中提及，喜劇除了搞笑者本身以外，還需要的是觀看搞笑者的旁觀者，用他們的視角對這些荒誕的行徑做出反應，不管是大笑或者傻眼，而觀眾則是透過這些旁觀者而感受到這些事情的喜劇元素產生反應。
對我來說，這是早年情境喜劇都需要罐頭笑聲的原因，因為笑聲是具有感染力的，在單口喜劇的舞台上，觀眾就是旁觀者，放鬆觀看喜劇的觀眾自己就會成為喜劇的一部分，也可以說單口喜劇的組成元素裡，絕對包含觀眾。因此，如果台下的觀眾並不具備＂今天就是來看一場單口喜劇＂的認知，而拒絕或不知道可以用笑聲回應演員的演出（我每次都很想怒砍台下摀著嘴巴笑的觀眾的手指），那就會是場可怕而尷尬的演出，我不只一次體驗過同樣的內容，在不同的場合面對不同的觀眾族群而得來天差地遠效果的結局。
有一次演出，前排觀眾笑到岔氣，最後排觀眾在演出後把我罵到臭頭，覺得尷尬無聊。同一場演出的前排後排都可以有這種天壤之別，更何況不同觀眾族群？
更可以說，其實觀眾觀測演員如何駕馭情境、開著車載著觀眾往每一個笑點邁進，也是單口喜劇的重要看點，看著台上的演員征服觀眾的過程，是一種享受。所以當你拿掉了觀眾這個元素，我們會失去戰鬥的目標，不知道你們到底喜不喜歡這些內容而無法及時做調整。當然有些人可能會寄給我一堆一個人對著鏡頭講笑話講得很好笑的影片，我承認那是我做不到的境界，也不是我的風格。
所以至少，我覺得這種無觀眾的演出都要兩人以上，因為一個人搞笑，另一個人吐槽，這是最小單位的演出者跟觀眾的組合。一旦我硬接單人線上脫口秀演出，做得不好，你們不只對我失去信心，還會對單口喜劇失去信心，這是我扛不起的罪孽。有些形式就該留在劇場，或者近似於劇場的環境，這是我的理解（當然，如果要找我去模仿寫段子我還是可以接的）。
對於那些＂請你帶來有趣演出＂的廠商，我只能誠心地說謝謝，但是我要坦白並且驕傲地說，我最值得被挖掘的，是這些年來參與眾多鬥智節目企劃打磨出的＂思維＂和對氣氛的掌握能力，如果你願意相信我，我可以盡力把你們的商品或想推廣的觀念，用最誠摯和特別的觀點闡述，但未必是用喜劇的方式作呈現，因為把任何元素寫成笑話，其中的技術性難題是多年來喜劇演員都在尋找的公式，但我有把握能把你們希望呈現的內容有條理地呈現，並在過程進行中加入一些臨場觀察帶來的笑料；甚至我也很願意跟你們一起開會討論什麼形式可能會很有趣（疫情發生前我們才剛跟一個廠商開會，想出了很有意思的產品發表會形式，可惜被疫情打亂了），只要你們信任我，且願意跟我一起創新，比起以喜劇演員的身分跟你們合作，我更榮幸以一片綠葉的專業主持人身分為你們服務陪襯。
我知道不是每個人都理解喜劇是怎麼一回事，它是一門冷門的藝術，即便現在有眾多的觀眾，都無法讓大家全然理解一場成功的單口喜劇需要什麼元素才能誕生，但就像幾年前我跟凱莉說過的：不是每個人都有責任理解你。現在我也要用這句話提醒自己，不是每個人都有責任理解我在做的演出有其應用在不同場合上的艱難，但我很願意邀請你跟我一起理解並接觸。明天晚上（周一晚上十點），無聊放送所將會進行一個小時半左右的直播，歡迎大家透過ＹＴ資訊欄的Discord頻道打電話進來詢問你對喜劇的疑惑，甚至是你想修的段子跟稿子，都歡迎來跟我們一起交流。
Dying is easy, Comedy is Hard.
我愛現場喜劇，所以我想呵護這門脆弱的藝術。
#上面這些寫出來我可以想像對我的工作會帶來什麼樣的衝擊
#但我三十三歲了我想要堅持自己被大家看見的面向
對了這不是代表我不接線上講座，而是我真的無法在線上講脫口秀，還是可以找我去做直播或者線上講座的喔（我認為直播仍然有一定的傳達訊息的效果，只是不是喜劇）
