Điếu thuốc và thời trang
Thuốc mà tàn thì ta châm điếu nữa. Nhưng mà không nên hút...
Bài viết này không cổ súy cho việc hút thuốc. Hút thuốc lá có hại cho sức khỏe con người và những người xung quanh.
Có lẽ, điếu thuốc hay smoking đã quá quen thuộc trong giới thời trang này, mọi photoshoots, lookbook hay clip đều gắn liền với 80% 90% của việc hút thuốc. Đơn giản là các bạn hay coi những hình ảnh chụp ở các fashionweek – đều xuất hiện không ít thì nhiều, đều có một model gắn với điếu thuốc trong tay. Thật quen thuộc.
Lý giải cơ bản về việc này ở khía cạnh cá nhân mình và là sự bào chữa “có mang phần chủ quan và ngu ngốc”. Model, cameraman , photographer đều là những người làm việc có cường độ cao trong sự kiện – Nicotine sẽ giảm thiểu được phần nào stress (cảm nhận) và giúp kích thích bộ não hoạt động hơn (Theo kiểu nào đó) – và tất nhiên, không thể phủ nhận được độ “ngầu” và vibe mà nó mang lại (Nhưng phải đúng người đúng cảnh). Một ông chú xe ôm bắn bi thuốc lào sẽ nhìn khác một đứa nhóc khề khà điếu thuốc ở BTC khi lên hình chứ nhỉ.
Nói vậy thôi – mối quan hệ “khăng khít” này giữa thuốc lá và thời trang đã bắt nguồn từ những năm 1920s, thời điểm mà mình đã đề cập trong việc “Nữ nhân trong thời trang”. Ngay tại thời điểm đó, nữ nhân bắt đầu lên tiếng và “Nam nhân làm gì thì nữ nhân cũng làm được” – trong đó có cả hút thuốc. Việc hút thuốc vốn dĩ được gắn liền với phái mạnh và là 1 thú tiêu khiển truyền thống. Nhằm gây một cơn song trong cộng đồng, về sự nổi loạn và thể hiện được tính độc lập của người phụ nữ - thập niên 90s, các hình ảnh về thời trang bắt đầu xuất hiện với nhân vật nữ cầm 1 điếu thuốc trong tay. Năm 1960, Yves Saint Laurent đã tung ra 1 tuxedo dành cho phụ nữ (Mình đã đề cập) – với tên gọi là “Le Smoking” được thiết kế có 1 phần ve áo bên trong để tàn thuốc.
Bắt đầu từ đó, hình ảnh thuốc lá, hút thuốc liên tục xuất hiện trong các photoshoots và chiến dịch thời trang. Vốn dĩ thời trang được mang tính là biểu trưng cho giới trẻ, nổi loạn, phá cách và đầy khiêu khích. Các nhà thiết kế cũng chia sẻ rằng : “CHúng tôi thừa biết thuốc lá không tốt cho sức khỏe của mình nhưng thời trang là sự nổi loạn. Người ta đã quen với góc nhìn quái dị và thoát ra khỏi đời thường của fashion. Việc công chúng có thể quy chuẩn sự nổi loạn của chúng tôi qua điếu thuốc, cũng không hề sai.”
Do đó, không có gì ngạc nhiên khi mà thuốc lá vẫn mật thiết với giới thời trang.
Điếu thuốc luôn là 1 hình ảnh cổ điển, nó xuất hiện nhiều trong các phim thời đại ngày xưa như “God Father” “Memento” “Fightclub”.. Một vật mang tính biểu tượng cho sự suy nghĩ, trầm ngâm, khó đoán và bí ẩn. Khung ảnh dù đen trắng hay có màu thì sự xuất hiện của điếu thuốc với làn khói mỏng tỏa ra xung quanh vẫn hấp dẫn 1 cách lạ kì đối với người xem. Đó cũng chính là lí do vì sao mà nhiều photoshoots sử dụng thuốc lá như 1 cách “cứu cánh” thần kỳ.
Hơn nữa, đó là sự ảnh hưởng từ những ngôi sao, những role model, những fashion icon hiện tại. Đối với mình, thuốc lá chỉ là hình ảnh bình thường với họ (Vì sau đó họ còn xài gì có trời mới biết) , một cách chill đơn giản và không có gì phải thái quá lên. Nhưng chỉ đơn giản họ là một ngôi sao với hàng chục triệu người theo dõi trên IG, FB, Youtube – thế nên sự ảnh hưởng về điếu thuốc và thời trang lại được tiếp tục diễn ra như 1 cách tự nhiên nào đó.
Vẫn như mình nói, Điếu thuốc là hình ảnh của sự nổi loạn và không tuân theo một trật tự nào cả. Tiêu biểu như năm 2011 – super model Kate Moss đã “ngang nhiên” hút 1 điếu ngay tại sàn catwalk của Louis Vuitton ngay tại Paris Fashion Week, cái ngày mà ở UK (quê hương của cô) lại là ngày Không thuốc lá. Một tính toán biểu trưng cho sự chống đối thể chế về tự do nữ quyền ở Anh Quốc hay chăng.
Ngày nay, xã hội phát triển. Người ta ngày càng tỏ ra “bài trừ” thuốc lá vì những tác động không tốt của chúng tới sức khỏe và cộng đồng. No more smoking ngày càng được áp dụng trên các tạp chí thời trang lớn và các thương hiệu cũng e dè việc sử dụng thuốc lá trong các chiến dịch truyền thông của mình vì họ biết tác động như con dao hai lưỡi tới thị trường hiện tại là không thể tính toán được. Như “NO FUR” – “NO SMOKING” đang nhiều ngày càng được các nhà phê bình, các nhà lãnh đạo thời trang dấy lên mạnh mẽ. Tuy nhiên, theo ý kiến chủ quan của mình – điếu thuốc vẫn sẽ gắn liền với giới thời trang này.
(Và cho dù có những vật phẩm khác thay thế cho thuốc lá như Pods, e-ciggies thì các bạn có thấy mấy concept hoặc các hình ảnh thời trang có ai mang pods ra phà khói như mấy không. Luôn luôn là điếu thuốc, một hình ảnh không thể xóa nhòa)
TUY NHIÊN, XIN NHẮC LẠI KHÔNG NÊN HÚT THUỐC, CÓ HẠI CHO SỨC KHỎE VÀ NGƯỜI XUNG QUANH.
Ủng hộ cho Bi tại:
Paypal: https://www.paypal.me/triminhle0808
Banking account: Vietinbank
STK: 104005424124 - Chủ tài khoản: Lê Minh Trí.
momo: https://nhantien.momo.vn/triminhle
同時也有3部Youtube影片,追蹤數超過71萬的網紅VOGUE Taiwan,也在其Youtube影片中提到,「蜘蛛女」千黛亞帶你回顧100年時尚演變! 100年來的空姐制服怎麼穿?►► https://smarturl.it/kdxp1v #千黛亞 #時尚演變 #百年潮流回顧 【 其他熱門主題】 讓喜歡的事變生活!Good Job! ► http://smarturl.it/r7si6s 芭蕾舞者們的血...
「1920s fashion」的推薦目錄:
- 關於1920s fashion 在 Facebook 的最佳解答
- 關於1920s fashion 在 ลงทุนแมน Facebook 的最佳貼文
- 關於1920s fashion 在 米薩小姐占星誌 Facebook 的精選貼文
- 關於1920s fashion 在 VOGUE Taiwan Youtube 的最讚貼文
- 關於1920s fashion 在 tonylamfood Youtube 的最佳解答
- 關於1920s fashion 在 LayersOf_Jenn Youtube 的精選貼文
- 關於1920s fashion 在 410 1920s Fashion ideas - Pinterest 的評價
1920s fashion 在 ลงทุนแมน Facebook 的最佳貼文
ทำไม ฝรั่งเศส จึงเป็นประเทศแห่ง แบรนด์หรู? ตอนที่ 2 /โดย ลงทุนแมน
ปลายศตวรรษที่ 19 ความสำเร็จจากการปฏิวัติอุตสาหกรรม
ทำให้เหล่ามหาอำนาจในยุโรปต่างแข่งขันกันล่าอาณานิคมเพื่อตอบสนองความต้องการวัตถุดิบ
ฝรั่งเศสเติบโตจนกลายเป็นจักรวรรดิที่ยิ่งใหญ่ไม่แพ้อังกฤษ
อาณานิคมของฝรั่งเศสแผ่ขยายจากแอฟริกาตะวันตก ไล่ไปจนถึงคาบสมุทรอินโดจีน
กรุงปารีสที่งามสง่า ได้รับเกียรติให้เป็นเจ้าภาพจัดงาน World Expo ในปี ค.ศ. 1889
โดยมีสัญลักษณ์ของงาน ซึ่งต่อมากลายเป็นสัญลักษณ์ของฝรั่งเศส ก็คือ “หอไอเฟล”
ฝรั่งเศสซึ่งเป็นศูนย์กลางวัฒนธรรมของยุโรปมานานตั้งแต่สมัยพระเจ้าหลุยส์ที่ 14
ในเวลานี้ วัฒนธรรมฝรั่งเศสกำลังแผ่ขยายไปทั่วโลก
เช่นเดียวกับวงการแฟชั่นฝรั่งเศส..
ชายคนหนึ่งจะเป็นผู้เปลี่ยนแปลงวิธีการนำเสนอเครื่องแต่งกาย
และกลายเป็นจุดเริ่มต้นของสิ่งที่เรียกว่า “การเดินแฟชั่นโชว์”
╔═══════════╗
ชอบบทความแบบนี้ ต้องอ่านหนังสือเล่มนี้
เศรษฐกิจโลก 1,000 ปี พิมพ์ครั้งที่ 6
อยากรู้ความเป็นไปของเศรษฐกิจโลก ต้องเข้าใจอดีต
หนังสือเล่มนี้จะพูดถึงประวัติเศรษฐกิจโลกตั้งแต่ปี ค.ศ. 1100 ไล่ยาวไปจนถึง ค.ศ. 2019
สั่งซื้อได้ที่ (ซื้อตอนนี้มีส่วนลด 10% จากราคาปก 350 บาท)
Lazada : https://www.lazada.co.th/products/1000-i714570154-s1368712682.html
Shopee : https://shopee.co.th/product/116732911/6716121161
╚═══════════╝
ยินดีต้อนรับเข้าสู่ซีรีส์บทความ “Branding the Nation” ปั้นแบรนด์ แทนประเทศ
ตอน ทำไม ฝรั่งเศส จึงเป็นประเทศแห่ง แบรนด์หรู? ตอนที่ 2
Charles Frederick Worth นักออกแบบชาวอังกฤษ
ผู้ข้ามมาเปิดห้องเสื้อ House of Worth ที่ปารีสตั้งแต่ปี ค.ศ. 1858
เสื้อผ้าของ Worth ล้วนตัดเย็บด้วยมือ ใช้เนื้อผ้าราคาแพง และวัสดุตกแต่งที่หรูหรา
ถึงแม้จะมีการปฏิวัติอุตสาหกรรมที่ทำให้เกิดโรงงานสิ่งทอ
แต่ลูกค้ากลุ่มที่มีฐานะ กลับต้องการเสื้อผ้าที่ตัดเย็บด้วยมือ เพื่อแสดงเอกลักษณ์เฉพาะตัว และไม่อยากซ้ำกับใคร เสื้อผ้าของ Worth จึงได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีจากลูกค้าเหล่านี้
Worth ยังเป็นผู้เปลี่ยนวิธีการนำเสนอเสื้อผ้าให้กับลูกค้า
จากเดิมที่ลูกค้าจะเป็นคนแนะนำแบบของเสื้อผ้าให้กับช่างตัดเสื้อ
คราวนี้ช่างตัดเสื้อจะเป็นผู้คิดและแสดงแบบให้แก่ลูกค้าเอง โดยไม่โชว์บนหุ่นอีกต่อไป
แต่โชว์บนร่างคนจริงๆ
และนี่คือจุดเริ่มต้นของการจัดแสดงแฟชั่นโชว์เป็นครั้งแรกของโลก
การแสดงแฟชั่นโชว์ ทำให้เกิดสิ่งที่เรียกว่า “ฤดูกาลแฟชั่น” ที่จะมีการเปลี่ยนแบบเสื้อผ้ากันปีละ 2 ถึง 4 ครั้ง ถือเป็นจุดเปลี่ยนสำคัญของวงการแฟชั่น จากชุดที่สามารถสวมใส่ได้ตลอด
ก็อาจกลายเป็นชุดที่ล้าสมัยได้เมื่อเวลาผ่านไป..
ต่อมาลูกชายของ Charles ชื่อว่า Gaston Lucien Worth
เป็นผู้ผลักดันให้มีการก่อตั้งสมาคมช่างเสื้อชั้นสูง
“La Chambre Syndicale de la Haute Couture”
ซึ่งเป็นการยกระดับการตัดเย็บเสื้อผ้า จากช่างฝีมือให้กลายเป็นศิลปะแขนงหนึ่ง
คำว่า Haute Couture หรือ “โอตกูตูร์” มีความหมายถึงศิลปะการตัดเย็บชั้นสูง
ถูกนำมาใช้เป็นครั้งแรกในปี ค.ศ. 1908
ตามมาด้วยการจัดตั้งวิทยาลัยเสื้อผ้าชั้นสูง École de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne (ECSCP) ในปี ค.ศ. 1927
เพื่อให้เป็นสถาบันเพื่อสร้างนักออกแบบเสื้อโอตกูตูร์โดยเฉพาะ
การจะเป็นห้องเสื้อโอตกูตูร์นั้น ไม่ได้เป็นกันง่ายๆ จะต้องได้รับการรับรองจากสมาคมโอตกูตูร์ ภายใต้กระทรวงอุตสาหกรรม โดยมีข้อจำกัดดังต่อไปนี้
1. ต้องเป็นงานออกแบบด้วยมือทั้งหมดตั้งแต่ต้นจนจบ โดยไม่มีการใช้เครื่องจักรใดๆ
2. ต้องเป็นการดีไซน์แบบ Made-to-order สำหรับลูกค้าเฉพาะรายเท่านั้น
3. ต้องมี Atelier หรือสตูดิโออยู่ในกรุงปารีสเท่านั้น และใน Atelier ต้องมีพนักงานแบบทำงานเต็มเวลาอย่างน้อย 15 คน
4. ในทุกฤดูกาล จะต้องมีการโชว์ Collection อย่างน้อย 35 ดีไซน์ ทั้งชุดกลางวันและชุดราตรีสู่สาธารณชน
แบรนด์ฝรั่งเศสมี Story ของความหรูหราที่ดึงดูดลูกค้าทั่วโลกมาเป็นเวลาหลายร้อยปี
แต่การมีทั้งสมาคมรับรอง และมีโรงเรียนสอนการตัดเย็บเสื้อผ้าโอตกูตูร์
ได้กลายเป็นจุดเปลี่ยนสำคัญ ที่กำหนดความหรูหรา ให้มี “มาตรฐาน”
และสร้างแบรนด์เสื้อผ้าฝรั่งเศสให้กลายเป็นสัญลักษณ์ของความหรูหราอย่างเป็นทางการ
แล้วแบรนด์ฝรั่งเศส แบรนด์ไหนบ้างที่อยู่ในโอตกูตูร์?
ส่วนใหญ่แล้ว ล้วนเป็นแบรนด์ที่คนทั่วโลกคุ้นเคยกันดี
ทั้ง Chanel, Dior และ Jean Paul Gaultier
นอกจากความหรูหราแล้ว แต่ละแบรนด์ล้วนทรงอิทธิพลต่อวงการแฟชั่นของโลกตลอดช่วงเวลาต่างๆ
ทศวรรษ 1920s-1930s
สงครามโลกครั้งที่ 1 สิ้นสุดลงในปี ค.ศ. 1918 ทศวรรษนี้จึงเป็นช่วงเวลาแห่งการฟื้นฟูทางเศรษฐกิจ ในขณะที่เหล่าบรรดาเศรษฐียังคงใช้ชีวิตกันตามปกติ
Gabrielle Chanel เริ่มต้นเส้นทางสายแฟชั่นจากการเปิดร้านขายหมวกให้กับเหล่าบรรดาเศรษฐี ก่อนจะพัฒนามาเปิดร้านขายเสื้อผ้าในปี ค.ศ. 1913
ชื่อเสียงของ Chanel โด่งดังด้วยการนำเสนอชุดผู้หญิงที่สลัดกระโปรงยาวรุ่มร่ามในยุคก่อน
ออกไปจนหมด เปลี่ยนเป็นชุดเรียบง่าย เก๋ไก๋ และนำความเป็นผู้ชายมาประยุกต์ให้เข้ากับชุดของผู้หญิง เกิดเป็นชุดสูทของ Chanel ที่เป็นเอกลักษณ์มาจนถึงปัจจุบัน
ทศวรรษ 1940s-1950s
สงครามโลกครั้งที่ 2 สิ้นสุดลงในปี ค.ศ. 1945 โดยที่กรุงปารีสไม่ได้รับความเสียหายอะไรเลย เนื่องจากในตอนนั้นกองทัพนาซีเยอรมันยึดครองกรุงปารีสได้อย่างรวดเร็ว โดยไม่ได้มีการต่อสู้กันหนักในกรุงปารีส
อย่างไรก็ตาม ผู้คนที่ผ่านความหดหู่และสูญเสีย ต่างคิดถึงวิถีชีวิตหรูหราช่วงก่อนสงคราม
ส่งผลให้วงการแฟชั่นฝรั่งเศสหวนกลับไปหาสไตล์ออกแบบเดิมอีกครั้ง คือ การใช้ผ้าฟุ่มเฟือย
Christian Dior ปฏิวัติวงการด้วยการนำเสนอแฟชั่น “New Look” ในปี ค.ศ. 1947
ด้วยชุดเข้ารูป เข้าเอว อวดทรวดทรง และกระโปรงสุ่มบาน
การเติบโตทางเศรษฐกิจในช่วงหลังสงคราม ทำให้วงการแฟชั่นเติบโตขึ้น
มีการตั้งนิตยสารแฟชั่นชื่อดังของฝรั่งเศสชื่อ ELLE ในปี ค.ศ. 1945
การมีพร้อมทั้งนักออกแบบ และสื่อแฟชั่น ยิ่งตอกย้ำความเป็นศูนย์กลางแฟชั่นของกรุงปารีสในช่วงทศวรรษที่ 1950
แต่สิ่งที่ทุกคนไม่คาดคิดก็คือ Christian Dior จากไปในปี ค.ศ. 1957 ด้วยวัยเพียง 52 ปี
โดยมีการวางตัวผู้สืบทอดคือ Yves Saint Laurent
ทศวรรษ 1960s-1970s
ท่ามกลางการเติบโตของเศรษฐกิจโลก และวิถีชีวิตที่เร่งรีบของชาวอเมริกันได้แพร่หลายไปทั่วโลก ทำให้แฟชั่นหรูหราราคาแพงอย่าง โอตกูตูร์ เริ่มไม่ตอบโจทย์กับชีวิตจริง
Yves Saint Laurent ได้ปฏิวัติวงการแฟชั่นด้วยการบุกเบิกเสื้อผ้าสำเร็จรูป Ready to Wear
หรือภาษาฝรั่งเศสเรียกว่า “Prêt-à-Porter” (เพร-อา-ปอร์เต)
Prêt-à-Porter มีความสวยงาม สะดวก ราคาถูกลง แต่ยังคงความโก้เก๋ เพื่อยังครอบครองตลาดแฟชั่นส่วนใหญ่ได้
แบรนด์เนมต่างๆ จึงหันมาให้ความสำคัญกับฐานลูกค้ากลุ่มนี้ มีการนำกระบวนการผลิตอุตสาหกรรมมาใช้ในการผลิตเสื้อผ้า ทำให้สามารถขยายฐานการผลิตได้มากขึ้น
และในช่วงนี้เอง โอตกูตูร์ที่มีฐานลูกค้าที่จำกัด จึงค่อยๆ หมดความสำคัญลงในแง่ของการตลาด
ทศวรรษ 1980s
การสื่อสารที่สะดวกสบายมากขึ้น ทำให้มีการนำสื่อมวลชน และดาราระดับโลกมาเป็นพรีเซ็นเตอร์แบรนด์ รูปลักษณ์และการสร้างแบรนด์เป็นสิ่งสำคัญมากขึ้น
Jean Paul Gaultier มีการนำเสนอความยั่วยวนผ่านรูปแบบแฟชั่นที่หวือหวา เช่น การนำชุดชั้นในมาไว้ด้านนอก ผ่านดาราฮอลลีวูดชื่อดัง Madonna เป็นผู้นำเสนอแบบเสื้อผ้า
ในช่วงทศวรรษนี้ แฟชั่นฝรั่งเศสเผชิญความท้าทายมากมาย
ทั้งการแข่งขันกับเมืองอื่นๆ ในการเป็นศูนย์กลางแฟชั่นของโลกทั้งมิลาน นิวยอร์ก และกรุงลอนดอน
รวมถึงแบรนด์แฟชั่นเริ่มถูกนำทางด้วยธุรกิจ ผลกำไร แทนความคิดสร้างสรรค์ที่เคยมีอย่างอิสระ ทำให้บทบาทของโอตกูตูร์ลดความสำคัญลงมามาก แบรนด์ต่างๆ เปลี่ยนมาให้ความสำคัญกับฐานลูกค้ากลุ่มใหญ่ โดยเฉพาะเสื้อผ้าสำเร็จรูปมากขึ้น
แต่อย่างไรก็ตาม การสั่งสม Story มาอย่างยาวนาน
ความพร้อมทั้งการมีสมาคมและภาคอุตสาหกรรมที่เข้มแข็ง
มีสถาบันการศึกษา มีนักออกแบบ มีสื่อแฟชั่นและนักวิจารณ์
ทำให้แฟชั่นฝรั่งเศสยังคงสามารถกำหนดเทรนด์แฟชั่นของโลกได้ และดึงดูดลูกค้ากระเป๋าหนักจากทั่วโลกให้มาจับจ่ายใช้สอย
เพราะในสายตาของลูกค้า ไม่ว่าจะเป็นคนอเมริกัน ญี่ปุ่น เกาหลี จีน หรือคนไทย
เสื้อผ้าแบรนด์ฝรั่งเศสยังคงมีความหรูหรา ดูดี และมีสไตล์เป็นเอกลักษณ์อยู่เสมอ
แต่รู้หรือไม่ว่า สำหรับคนฝรั่งเศสผู้มีความเป็นตัวของตัวเองสูง กลับนิยมชมชอบร้านแฟชั่นท้องถิ่นมากกว่าแบรนด์เนมชื่อดัง โดยเฉพาะร้านขายเสื้อผ้าวินเทจ ไปจนถึงเสื้อผ้ามือสอง
ครัวเรือนชาวฝรั่งเศสใช้จ่ายเงินไปกับเสื้อผ้าคิดเป็นสัดส่วนเพียง 3.8%
ซึ่งน้อยกว่าค่าเฉลี่ยของประเทศในกลุ่มสหภาพยุโรปเกือบ 2 เท่า
แต่สิ่งที่ชาวฝรั่งเศสให้ความสำคัญมาก จนใช้จ่ายเกินค่าเฉลี่ยของสหภาพยุโรปก็คือ
“ค่าใช้จ่ายด้านอาหาร”
เพราะสำหรับคนฝรั่งเศสแล้ว สิ่งที่สำคัญไม่แพ้การมีชีวิตอยู่ ก็คืออาหารการกิน
และสาเหตุนี้เองจะกลายเป็นจุดเริ่มต้นของอาชีพที่เราเรียกกันว่า “Chef”..
เตรียมพบกับซีรีส์บทความ “Branding the Nation” ปั้นแบรนด์ แทนประเทศ
ทำไมฝรั่งเศส จึงเป็นประเทศแห่ง Chef ทำอาหาร? ได้ในสัปดาห์หน้า..
╔═══════════╗
ชอบบทความแบบนี้ ต้องอ่านหนังสือเล่มนี้
เศรษฐกิจโลก 1,000 ปี พิมพ์ครั้งที่ 6
อยากรู้ความเป็นไปของเศรษฐกิจโลก ต้องเข้าใจอดีต
หนังสือเล่มนี้จะพูดถึงประวัติเศรษฐกิจโลกตั้งแต่ปี ค.ศ. 1100 ไล่ยาวไปจนถึง ค.ศ. 2019
สั่งซื้อได้ที่ (ซื้อตอนนี้มีส่วนลด 10% จากราคาปก 350 บาท)
Lazada : https://www.lazada.co.th/products/1000-i714570154-s1368712682.html
Shopee : https://shopee.co.th/product/116732911/6716121161
╚═══════════╝
ติดตามลงทุนแมนได้ที่
Website - longtunman.com
Blockdit - blockdit.com/longtunman
Facebook - ลงทุนแมน
Twitter - twitter.com/longtunman
Instagram - instagram.com/longtunman
Line - page.line.me/longtunman
YouTube - youtube.com/longtunman
References
-https://www.harpersbazaar.com/uk/fashion/fashion-news/news/a31123/the-history-of-haute-couture/
-https://ec.europa.eu/eurostat/web/products-eurostat-news/-/DDN-20180103-1?inheritRedirect=true
-https://ec.europa.eu/eurostat/de/web/products-eurostat-news/product/-/asset_publisher/VWJkHuaYvLIN/content/DDN-20181204-1/pop_up?_101_INSTANCE_VWJkHuaYvLIN_viewMode=print&_101_INSTANCE_VWJkHuaYvLIN_languageId=de_DE
-ประวัติศาสตร์แฟชั่น, ศาสตราจารย์ ดร.พรสนอง วงศ์สิงห์ทอง
1920s fashion 在 米薩小姐占星誌 Facebook 的精選貼文
⭐12星座 媳婦的過年保平安攻略💝
地方的媳婦..辛苦了><
過年不能陪在爸爸媽媽身邊
在老公家又有很多不確定性!?
米薩根據星盤提出
12星座媳婦要如何在金鼠過年「保平安」
Tag 你身邊最辛苦的好媳婦吧~
旗袍: 貳零年華 Salon 1920s
造型:Sing fashion studio 新娘秘書整體造型
-
IG追蹤:misa12002
Youtube:http://a1.pise.pw/PQE79
1920s fashion 在 VOGUE Taiwan Youtube 的最讚貼文
「蜘蛛女」千黛亞帶你回顧100年時尚演變!
100年來的空姐制服怎麼穿?►► https://smarturl.it/kdxp1v
#千黛亞 #時尚演變 #百年潮流回顧
【 其他熱門主題】
讓喜歡的事變生活!Good Job! ► http://smarturl.it/r7si6s
芭蕾舞者們的血淚史 ► http://smarturl.it/uhot5l
唐綺陽12星座深入剖析 ► http://smarturl.it/in8eqp
美容編輯正芳隨你問 ► http://smarturl.it/zf5840
口音、服裝專家拆解經典電影 ► http://smarturl.it/zcbgmf
---------------------------------------------------------------
【追蹤 VOGUE TAIWAN】
★訂閱VOGUE TAIWAN Youtube:http://smarturl.it/xbtuuy
★VOGUE TAIWAN 官網:http://www.vogue.com.tw/live/
★VOGUE TAIWAN Facebook:https://www.facebook.com/VogueTW/
★VOGUE TAIWAN Instagram:https://www.instagram.com/voguetaiwan/
★VOGUE TAIWAN LINE:https://reurl.cc/V66qNn
★美人會不會 FB社團:http://hyperurl.co/rgfitl
★訂閱GQ TAIWAN Youtube:http://bit.ly/2fBjdcD
★GQ TAIWAN官網:http://www.gq.com.tw/
★GQ TAIWAN粉絲專頁:http://smarturl.it/r9gauv
★GQ TAIWAN Instagram:https://pse.is/JVNES
★GQ TAIWAN LINE:https://pse.is/FX7T4
▷ Make sure you subscribe to my channel and hit the notification bell, so you don’t miss any of my new videos → http://smarturl.it/xbtuuy
--------------------------------------------
※關於時尚,VOGUE說了算!自從1892年第一本VOGUE在美國出版以來,至今已有122年的歷史,始終被時尚專業人士所推崇,因此榮譽為Fashion Bible時尚聖經。
--------------------------------------------
※台灣VOGUE隸屬Condé Nast Interculture Group,相關國外影片皆由國外授權提供給台灣使用,台灣VOGUE秉持服務網友,讓更多中文語系觀眾可以看到國際影片跟中文字幕,所以在此頻道分享給大家,如果喜歡我們的頻道,請訂閱我們,我們將會持續努力帶來更多優質內容。
1920s fashion 在 tonylamfood Youtube 的最佳解答
Looking slimmer with a Tea Length Skirt | Time Lapse Drawing
A well-cut long skirt can give you the appearance of looking longer and leaner.
Choose solid versions that skim the length of your body, which will create a long, vertical line.
Be sure to keep your top fitted also - a tucked-in shirt in a dark color.
What is a Tea Length Skirt?
A "tea length" skirt falls about three to four inches below the knee. In the 1920s, women would wear to the tea-table so-named "tea length" skirt.
Steps:
0:00 Start and Sketch
0:55 Add plain color
1:23 Add shadow and highlights to the skirt
3:25 Add shadow and highlights to the top
6:54 Add shadow and highlights to the skin
7:43 Add details to the handbag
8:26 Draw hair (from shadow to details)
8:50 Add details to the accessories
9:39 Add shadow and highlights to the legs
10:02 Draw the face
11:02 Backgrounds
11:21 Match background with the model
11:57 Please subscribe to my channel
––––––––––––––––––––––––––––––
Track: Te amo — Vendredi [Audio Library Release]
Music provided by Audio Library Plus
Watch: https://youtu.be/YjzxolhOq_I
Free Download / Stream: https://alplus.io/te-amo
––––––––––––––––––––––––––––––
1920s fashion 在 LayersOf_Jenn Youtube 的精選貼文
Get ready with me & Ariana for a 1920s inspired birthday party in Tokyo!! And my BB was on TV!!!! I'm SUCH a proud mama!! (link below of full interview!)
→ CONNECT with ME Here:
⭐️ Instagram: https://www.instagram.com/layersof_jenn/
⭐️ Twitter: https://twitter.com/layersof_jenn
⭐️ INTRO SONG: Fusq - Blush (ft. MYLK, Moe Shop
Remix)
⭐️ ARIANA'S INSTAGRAM: https://instagram.com/maplesushi
- Ariana's Interview: https://www.youtube.com/watch?v=QaYwobbaVrA&feature=youtu.be
RUBY'S LINKS:
https://www.instagram.com/rocketgirlruby/
https://www.youtube.com/channel/UC-ajaW9aIvUT-EVsTv0Kz4g
✨OTHER VIDEOS:✨
ASAKUSA TOKYO, JAPAN: 5$ STREET FOOD, RICKSHAW, IZAKAYA, & MASSIVE CROWDS..
https://www.youtube.com/watch?v=WnGUw-EaNQ0
FINAL FANTASY CAFE in AKIHABARA, JAPAN... MY OTAKU MOMENT
https://www.youtube.com/watch?v=L6_Ir92acds
SURPRISE GIFT & MY JAPANESE HUSBAND DID WHAT !?!?!??!?!?
https://www.youtube.com/watch?v=0AhWHkHPq4A
#tokyovlog #japanesetv #grwmjapan
1920s fashion 在 410 1920s Fashion ideas - Pinterest 的推薦與評價
Dec 27, 2019 - Explore Marilyn Wojdak's board "1920s Fashion", followed by 2719 people on Pinterest. See more ideas about 1920s fashion, vintage outfits, ... ... <看更多>